Trong năm thứ ba làm Giám đốc Biennale Danza, Wayne McGregor sẽ dẫn dắt Biennale College Dance vào năm 2023. Chương trình học tập và nghiên cứu độc đáo này được thiết kế để trang bị cho 16 vũ công trẻ những kỹ năng, kiến thức và khả năng mới trên con đường sự nghiệp mà họ đã chọn; . Thông qua các trải nghiệm trình diễn, sáng tạo, ứng biến và kỹ thuật chất lượng cao, nhóm năm 2023 sẽ đắm mình trong một chương trình chuyên sâu kéo dài ba tháng, bao gồm việc dàn dựng lại một tác phẩm khiêu vũ nổi tiếng của nghệ sĩ phong trào huyền thoại và Sư tử vàng Simone Forti;
Các vũ công của Biennale College cũng sẽ hợp tác với 2 biên đạo múa mới nổi [xem phần gọi tên riêng], mỗi người sẽ trình bày những sáng tạo ngắn của riêng họ trong Liên hoan múa đương đại quốc tế lần thứ 17 của La Biennale di Venezia
Các vũ công được chọn cho chương trình này sẽ được tiếp cận với các buổi cố vấn cá nhân, các lớp học chuyên sâu và các buổi nói chuyện, đồng thời sẽ tham dự các buổi biểu diễn quốc tế của các công ty được mời tham dự Biennale Dance 2023
Dự án sẽ diễn ra từ ngày 8 tháng 5 đến ngày 29 tháng 7 năm 2023
Mỗi ngày sẽ bắt đầu với một lớp kỹ thuật múa ba lê hoặc đương đại, do các giáo viên đẳng cấp thế giới từ mạng lưới của McGregor hướng dẫn, sau đó là các buổi hội thảo sẽ tập trung vào tiết mục, quy trình, ứng biến và các khoản hoa hồng mới.
Đan xen vào chương trình sẽ là cơ hội để các vũ công của Biennale College tập trung vào nghiên cứu về Tư duy thể chất của McGregor thông qua thực hành vũ đạo và biểu diễn. Xây dựng các kỹ năng hợp tác của nhóm trong việc cùng nhau làm việc và chia sẻ các kỹ thuật để tạo ra chất liệu và sáng tác khiêu vũ
Là một phần của Liên hoan múa đương đại quốc tế La Biennale di Venezia lần thứ 17, Biennale College sẽ giới thiệu tác phẩm trong nhiều bối cảnh, ví dụ như chia sẻ trên sân khấu với các sự kiện cụ thể và diễn tập mở
Việc lựa chọn sẽ được thực hiện theo quyết định hoàn toàn của Giám đốc Bộ phận Khiêu vũ của Biennale di Venezia Wayne McGregor
“Nhà trưng bày của Anh tại Biennale Architettura 2023 tôn vinh ý nghĩa của việc mọi người tạo ra và chiếm giữ không gian. Thông qua lăng kính của cộng đồng người Nam Á, Châu Phi và Caribe ở Anh, Dancing Before the Moon khám phá cách thức các nghi lễ có tiềm năng thích nghi và thách thức môi trường xây dựng một cách độc đáo. Ở đây các tập quán xã hội và thời gian được duy trì để tăng cường gắn bó với đất đai, biến đổi không gian và gắn kết các cộng đồng. "
Jayden Ali, Joseph Henry, Meneesha Kellay và Sumitra Upham, nhóm giám tuyển
Ở Vương quốc Anh, các nghi lễ được thực hiện bởi các cộng đồng hải ngoại là phương tiện mạnh mẽ để tạo ra những không gian mới thúc đẩy các nền văn hóa và truyền thống không được xem xét trong quy hoạch môi trường xây dựng của Anh. Dancing Before the Moon kỷ niệm những nghi lễ đó và trình bày những cách suy nghĩ mới về kiến trúc ngoài các tòa nhà và cấu trúc kinh tế
"Sấm sét và Şimşek", Jayden Ali. Gian hàng của Anh, 2023. Phép lịch sự của Hội đồng Anh
Mỗi tác phẩm sắp đặt của các nghệ sĩ quan tâm đến vật liệu và cách chế tạo đều thừa nhận các nghi lễ hàng ngày từ các bối cảnh toàn cầu khác nhau. truyền thống kiến trúc và dệt may trong văn hóa Cherokee và Yoruba; . Sảnh chính của gian hàng có một rạp chiếu phim lớn với một bộ phim được thực hiện bởi những người phụ trách với nhiều cộng tác viên, làm nổi bật vai trò trung tâm của các nghi lễ trong việc phản ánh truyền thống và giá trị cộng đồng của những người sống ở Vương quốc Anh
Tác phẩm sắp đặt này đáp ứng các chủ đề rộng lớn hơn của Biennale Architettura 2023 - Phòng thí nghiệm của tương lai – mang đến cho khán giả cơ hội hình dung ra những tương lai khác nhau, nơi sự hợp tác, thử nghiệm và công bằng được ưu tiên trong quy hoạch không gian ở Vương quốc Anh
Phim Vũ điệu trước mặt trăng
Tại sảnh chính của Gian hàng, tác phẩm điện ảnh mới được trình chiếu trên màn hình lớn trong không gian dành riêng cho việc thu thập và chia sẻ ý tưởng. Bộ phim quan sát các nghi lễ được thực hiện bởi cộng đồng người nước ngoài toàn cầu ở Anh, thể hiện sự đánh giá cao về đất đai, giá trị cộng đồng và không gian chia sẻ. Thông qua khiêu vũ, đám rước, trò chơi, trồng trọt và thờ cúng, chúng ta được nhắc nhở rằng bất kể chủng tộc, văn hóa và hoàn cảnh kinh tế xã hội, tất cả chúng ta đều có khả năng phát minh và biến đổi những gì xung quanh mình. Bộ phim bao gồm các cảnh quay mới được quay khắp Vương quốc Anh bao gồm một quán rượu ở Nottingham và một tiệm làm tóc ở Streatham và một số cảnh quay lưu trữ hiếm thấy từ BFI. Một bản nhạc mới đi kèm với bộ phim, pha trộn âm nhạc cũ và mới trong một bản nhạc mới do các nhạc sĩ Oscar #worldpeace và Fredwave nghĩ ra. Là phòng dành cho hội chúng, hội trường chính sẽ tổ chức chương trình sự kiện công cộng bao gồm chiếu phim và nói chuyện
Phim "Vũ điệu trước mặt trăng". Gian hàng của Anh, 2023. Ảnh của Cristiano Corte, với sự cho phép của Hội đồng Anh
Triển lãm
Jayden Ali, "Sấm sét và Şimşek"
Khi du khách đến gần lối vào của Gian hàng Anh, họ ngay lập tức bắt gặp một tác phẩm sắp đặt ở bên ngoài Gian hàng. Thunder và Şimşek khám phá mối quan hệ tổ tiên của Ali với các đảo Trinidad và Síp. Công trình sắp đặt quy mô lớn này phản ánh các nền văn hóa và nghi lễ pha trộn đã phát triển từ nghề nghiệp. Các tác phẩm điêu khắc trên cao, được làm bằng thép rèn thành hình, đại diện cho cả thú tiêu khiển của trò chơi chảo thép của người Trinidadian và nấu ăn của người Síp - những nghi lễ trở nên quan trọng đối với con cháu của những hòn đảo thuộc địa này đang chiếm lấy không gian ở Vương quốc Anh. Các tác phẩm điêu khắc chiếm giữ mặt tiền truyền thống của mái hiên của Gian hàng - mô phỏng lại mái hiên như một không gian chuyển tiếp để khởi hành và đến
"Sấm sét và Şimşek", Jayden Ali. Gian hàng của Anh, 2023. Phép lịch sự của Hội đồng Anh
Sandra Poulson, "Sãbao Azul e Água"
Thực hành của nghệ sĩ Sandra Poulson rút ra từ kinh nghiệm cá nhân và những quan sát của cô khi lớn lên ở Luanda, Ăng-gô-la. Bụi quét Luanda, đọng lại trên người và quần áo. Poulson điều tra dư lượng này như một phương tiện để xác định tình trạng kinh tế xã hội trong thành phố và coi các nghi lễ tẩy rửa là công cụ cho sự di chuyển xã hội và chiếm lĩnh không gian. Tác phẩm sắp đặt này bao gồm bốn đối tượng tham chiếu đến truyền thống xã hội và ngôn ngữ kiến trúc của Luanda. một bể xi măng dùng để giặt tay, lan can thời thuộc địa, trang phục gợi nhớ đến trang phục truyền thống của phụ nữ Ăng-gô-la và dấu chân. Được làm từ vải, mỗi chiếc đều được cắt, may theo hoa văn, nhồi bằng chất thải bãi rác dệt và được làm bằng sabão azul, một loại xà phòng màu xanh lam phổ biến ở Ăng-gô-la. Xà phòng được sử dụng để che giấu hình dạng của các đối tượng và khai quật những câu chuyện ẩn giấu. Sabão Azul e Água nắm bắt được mối quan tâm thường xuyên của Poulson đối với các nghi lễ tẩy rửa và mối liên hệ của chúng với không gian, bảo tồn di sản và lao động
"Sãbao Azul e Água", Sandra Poulson. Gian hàng của Anh, 2023. Ảnh của Taran Wilkhu, được phép của Hội đồng Anh
Mac Collins, "Chạy"
Dominoes được chơi rộng rãi bởi cộng đồng người Anh-Caribbean bên trong các quán rượu và trung tâm cộng đồng trên khắp Vương quốc Anh và đã thông báo cho nhà thiết kế và nghệ sĩ sinh ra ở Nottingham Mac Collins' Runout. Collins điều tra làm thế nào văn hóa vật chất và hiệu suất gắn liền với domino và các nghi lễ văn hóa khác đã trở thành mối liên kết hữu hình với vùng Caribe đối với cộng đồng người Jamaica hải ngoại ở Anh. Vật thể tương lai, phóng đại được làm bằng gỗ tần bì được đánh bóng và đánh bóng. Hình thức mơ hồ của nó nằm ở đâu đó giữa một domino trừu tượng và một dạng sống chưa biết. Quy mô và tầm vóc có chủ ý của nó thể hiện sự chính trực và niềm tự hào mà các cộng đồng Anh-Jamaica đã xây dựng xung quanh nền văn hóa tập thể của họ. Đối với Collins, Runout là lời nhắc nhở về tổ tiên xa xôi và mờ nhạt, cũng như những huyền thoại và câu chuyện được tạo ra bởi các thế hệ cộng đồng Caribe phản ánh vị trí của họ trong xã hội Anh đương đại. Nó cũng khám phá cách các nghi thức đô thị của người di cư xây dựng các mối quan hệ xã hội và chiếm không gian
"Chạy", Mac Collins. Gian hàng của Anh, 2023. Ảnh của Taran Wilkhu, được phép của Hội đồng Anh
Shawanda Corbett, "Sự chữa lành đang đến"
Nghệ sĩ liên ngành Shawanda Corbett tạo ra tác phẩm thông qua cảm hứng về gốm sứ của người Mỹ bản địa và châu Phi, lý thuyết người máy và sự uyển chuyển của nhạc jazz. Quần thể bình gốm in bóng lên tường để 'chiếm lĩnh' gian hàng. A Healing is Coming đại diện cho sự thuần khiết được nhận thức mà phụ nữ được kỳ vọng sẽ đề cao trong văn hóa miền Nam nước Mỹ, quan điểm nam tính về phụ nữ trong văn hóa Cơ đốc giáo Hoa Kỳ, sự tách rời cần thiết của phụ nữ khỏi dự đoán này để sống, nhưng cuộc đấu tranh của họ để chữa lành vết thương. Tác phẩm tập trung vào một nhóm phụ nữ dấn thân vào những con đường tâm linh khác nhau để thực hành chữa bệnh. Voodoo/Vodou, một tôn giáo của cộng đồng người châu Phi [ban đầu là Vodun ở Tây Phi] và Hoodoo [thực hành tâm linh] là những thực hành tâm linh mà phụ nữ sử dụng để tìm kiếm sự giải thoát trong việc chữa lành thể chất và tinh thần
"Một sự chữa lành đang đến", Shawanda Corbett. Gian hàng của Anh, 2023. Ảnh của Taran Wilkhu, được phép của Hội đồng Anh
Madhav Kidao, "Bardo"
Bardo đã được tạo ra bằng cách nấu chảy và đúc lại "Giữa rừng và bầu trời" – một gian hàng được thiết kế cho V&A vào năm 2021 bởi công ty Nebbia Works của Kidao. "Bức tường" nhôm lớn khám phá nghi lễ xung quanh cái chết. Bardo là một từ tiếng Tây Tạng đề cập đến trạng thái trung gian trong Phật giáo sau khi chết nhưng trước khi tái sinh. Nó thể hiện khái niệm "punarmṛtyu" [tiếng Phạn có nghĩa là "tái chết"] thông qua việc phá hủy một dạng này và tạo ra một dạng khác. Bị ảnh hưởng bởi các nền văn hóa mới nổi ở London, các triết lý Ấn Độ giáo và Phật giáo, tác phẩm của Kidao đề cao tư duy tuần hoàn và xem xét tính tạm thời của kiến trúc. Kết cấu trên bề mặt của tác phẩm đã được xử lý bằng cát nơi nó được đúc, và với vai trò là một tấm cách âm, Bardo phản xạ và điều chỉnh âm thanh, phân tán âm thanh qua các lỗ trên bề mặt của nó
"Bardo", Madhav Kidao. Gian hàng của Anh, 2023. Ảnh của Taran Wilkhu, được phép của Hội đồng Anh
Yussef Agbo-Ola, "Muluku. 6 ngôi đền xương"
Muluku. 6 Bone Temple tôn vinh các nghi lễ về kiến trúc, biểu diễn và nghệ thuật trong các cộng đồng Yoruba và Cherokee tôn trọng thế giới tự nhiên và sự tận hiến môi trường tiền cảnh. Bông hữu cơ được dệt với nhau trên một khung bằng sợi dứa để tạo ra một cấu trúc linh thiêng lấy cảm hứng từ các mẫu da của các loài đã tuyệt chủng và có nguy cơ tuyệt chủng. Xương - từng được sử dụng để xây dựng - được trưng bày trong các hiện vật kiến trúc được thánh hiến trên đá núi lửa, nặng mùi bạc hà và hoa oải hương. Tôn vinh khả năng duy nhất của trái đất trong việc tạo ra sự sống thông qua sự suy tàn và tái sinh, thực thể kiến trúc sống này được thiết kế để trở thành môi trường sống cho các loài không phải con người trước khi suy thoái và trở thành thức ăn cho đất
"Muluku. 6 Ngôi đền xương", Yussef Agbo-Ola. Gian hàng của Anh, 2023. Ảnh của Taran Wilkhu, được phép của Hội đồng Anh
Người phụ trách Gian hàng của Anh và ủy viên Hội đồng Anh - Meneesha Kellay, Joseph Henry, Jayden Ali, Sumitra Upham, Sevra Davis - được chụp tại khu vườn cộng đồng Black Rootz ở Bắc London. Gian hàng của Anh, 2023. Ảnh của Taran Wilkhu, được phép của Hội đồng Anh