Ca sĩ Vũ Đình Trọng Thắng. Đầu tiên bạn phải hiểu mình thích gì, mình muốn nói gì
|
(HNMCT) - Vũ Đinh Trọng Thắng là thành viên của ban nhạc Ngọt, một nhóm các bạn trẻ Hà Nội yêu thích dòng nhạc độc lập. Show
Ban nhạc Ngọt đã tạo được tiếng vang trong làng nhạc underground cả nước sau 10 năm bền bỉ định hướng phát triển, ra mắt 3 album và nhận được đánh giá tích cực từ cả người hâm mộ lẫn giới phê bình; Đã mười năm kể từ ngày ban nhạc Ngọt “ra đời”, mang theo bao khát vọng của những chàng trai mười tám, đôi mươi. - Bạn Vũ Đinh Trọng Thắng thân mến. Bạn nghĩ gì khi xem xét sự khởi đầu của Sweet? - Dù có những lúc rất căng thẳng và mệt mỏi nhưng tôi cảm thấy bây giờ đã dễ dàng hơn so với lúc ban đầu. Lúc đầu tôi thích viết nhạc nhưng không muốn cho người khác nghe. Lúc đó tôi đã thu âm bao nhiêu bài hát, cố gắng thu âm tốt nhất có thể vì tôi biết càng để lâu tôi càng nản, và cô ấy bảo tôi hãy chia sẻ với mọi người, nhất là với bạn bè. Tôi cũng đặt ra thời hạn cho mỗi nỗ lực âm nhạc của mình Các thành viên của nhóm đã trải qua những thay đổi đáng kể kể từ đó, phải không? Chúng tôi làm việc với một người là chuyên gia sản xuất nhạc cho nhiều nhóm khác nhau, nhưng nhóm của Sweet thực sự bao gồm nhiều người. Tôi coi bạn bè và gia đình là đồng đội của mình, và trong quá trình luyện tập, chúng tôi mở ra cơ hội cho mọi người nghe nhạc của nhau và cùng nhau sáng tác. Họ có thể hỗ trợ chúng tôi bằng kinh nghiệm và quan điểm khác nhau, chia sẻ cảm xúc của họ với chúng tôi và đưa ra ý kiến của họ. Bản chất là cộng đồng và kết nối. Vì vậy, những người làm việc cho tổ chức này nên tham gia vào tổ chức khác và giúp đỡ nhau cùng phát triển. Bạn có tin rằng viết lách đòi hỏi sự cô độc? Tôi thích sáng tác một mình hơn vì đó là lúc mọi thứ được “thai nghén”, và sự im lặng cho phép tôi lắng nghe chăm chú hơn. Tuy nhiên, có những lúc ý tưởng sáng tạo trong bối cảnh cùng bạn bè cũng rất tuyệt vời Theo anh, nên tổ chức các chương trình như thế nào để thu hút đông đảo khán giả? - Khi nói đến cả biểu diễn và viết nhạc, mục tiêu của tôi là làm những gì tôi thích trước tiên. Mình thích lúc đầu chỉ vì thấy hợp, hát hay, không phô trương, sau đó là cách phối khí đúng, kể đúng câu chuyện và thể hiện được điều mình muốn nói. Tôi cảm thấy mình có thể đi sâu vào chi tiết, biết cách sắp xếp bài hát và chủ động với các nốt nhạc của mình. Làm việc giúp tôi nhận thức rõ hơn về bản thân, nhận thức rõ hơn về những gì tôi muốn và có nhiều khả năng thử những điều mới hơn. Đó là sự thành thạo, và bạn càng thành thạo nó, thì câu chuyện càng sâu sắc hơn. Với bất kỳ môn học nào, trước tiên bạn cần phải hiểu biết sâu sắc để nắm vững, sau đó là tiền tài và danh vọng. Khi tôi chơi lặp đi lặp lại một quân cờ, tay tôi sẽ di chuyển linh hoạt, theo cách của riêng tôi, không theo bất kỳ ai khác - Tôi nghe nói Sweet sẽ sớm phát hành album phòng thu thứ tư Chính xác. Album thứ tư bao gồm các bài hát được viết vào năm 2020 và 2021. Không có ngày nào trôi qua mà tôi không nghĩ đến việc làm album tiếp theo sau khi hoàn thành album này, điều này thường mất ba năm liên tiếp. Chúng tôi muốn tập trung vào từng chi tiết để thử nghiệm với album 4 Các bài hát trong album này phải là một số bài hát yêu thích nhất mọi thời đại của chúng tôi, được thể hiện đầy đủ sau hai bản demo. Người ta thường nói “hãy rèn sắt khi còn nóng”, nhưng tôi nghĩ làm nhạc cũng giống như điêu khắc vậy; . Đó là cả một quá trình, từ nghe đến cất đi, lên men và gần như quên, một thời gian sau mới mở ra xem. Do đó, album 4 là một cuộc phiêu lưu từ đầu đến cuối, bạn sẽ đi từng bước một cho đến khi bạn hiểu album của mình nói về điều gì Tại Hà Nội và TP.HCM, các điểm diễn của các ban nhạc indie ngày càng nhiều, khán giả cũng chịu "chịu chi" để tham gia các chương trình âm nhạc cùng chúng tôi. Chúng tôi đang chuẩn bị để ra mắt album trong thời gian sớm nhất, trong khi biểu diễn chúng tôi vẫn tham gia các show diễn không chỉ ở Hà Nội mà còn ở các tỉnh, thành phố khác trên cả nước. (HNMCT) – Vũ Đinh Trọng Thắng là ca sĩ, nhạc sĩ của Ngọt band – nhóm các bạn trẻ theo đuổi dòng nhạc indie tại Hà Nội Sau 10 năm kiên trì định hướng phát triển, ban nhạc Ngọt đã tạo được tiếng vang trong cộng đồng nghe nhạc underground cả nước, phát hành 3 album ca nhạc, nhận được đánh giá tích cực từ người hâm mộ và giới chuyên môn; – Bạn Vũ Đinh Trọng Thắng. Đã 10 năm kể từ ngày ban nhạc Ngọt “ra đời”, mang theo bao hoài bão của những chàng trai mười tám, đôi mươi. Bạn nghĩ gì khi nhìn lại những ngày đầu của Sweet? – Nghĩ lại những ngày đầu, tôi thấy bây giờ dễ dàng hơn trước, dù nhiều lúc cũng rất áp lực và mệt mỏi. Ban đầu, tôi thích viết nhạc nhưng không muốn cho người khác nghe. Cho đến khi tôi hát cho bạn gái nghe, cô ấy khuyên tôi nên chia sẻ với mọi người, nhất là với bạn bè. Lúc đó tôi thu âm bao nhiêu bài, cố gắng thu tốt nhất có thể vì tôi biết càng để lâu càng nản. Và tôi đặt ra mốc thời gian kết thúc cho mỗi dự án âm nhạc của mình – Từ đó đến nay các thành viên trong nhóm cũng thay đổi nhiều nhỉ? – Team của Sweet đúng là đông thành viên. Chúng tôi làm việc với người chuyên sản xuất nhạc cho nhiều nhóm. Khi tập luyện, chúng tôi mở ra cánh cửa để mọi người nghe nhạc của nhau và cùng nhau sáng tác. Tôi nghĩ bạn bè và gia đình là đồng đội của tôi. Họ có thể chia sẻ cảm xúc, cho chúng tôi ý kiến và hỗ trợ chúng tôi bằng kinh nghiệm và quan điểm khác của họ. Điều này cứu chúng ta khỏi… ảo giác. Cốt lõi là kết nối và cộng đồng. Vì vậy, người làm nhóm này nên tham gia nhóm khác, hỗ trợ nhau cùng phát triển - Anh có nghĩ rằng mình cần phải cô đơn để sáng tác? – Khi sáng tác, tôi thích ở một mình vì đó là lúc mọi thứ được “thai nghén”, khoảng lặng giúp tôi lắng nghe kỹ hơn. Nhưng có những lúc ý tưởng hình thành trong môi trường có bạn bè cũng rất tuyệt – Thắng có kinh nghiệm 10 năm xây dựng nhóm Ngọt. Theo bạn, làm thế nào để tạo ra những show thu hút nhiều người tham gia? – Về biểu diễn cũng như sáng tác, mục tiêu của tôi là làm những gì mình thích trước tiên. Nếu bạn thích nó, thì hãy cố gắng thích nó nhiều hơn nữa. Lúc đầu chỉ thích vì đánh đúng, hát đúng, không bị phô, sau đó là phối khí đúng, kể đúng câu chuyện, thể hiện được điều mình muốn nói. Tôi cảm thấy mình có thể đi sâu vào chi tiết, biết cách sắp xếp bài hát, chủ động với các nốt nhạc của mình. Đó là sự thành thạo, và bạn càng thành thạo nó, câu chuyện càng được kể sâu sắc hơn. Làm việc giúp tôi hiểu bản thân mình hơn, biết mình muốn gì và có thể thử những cách làm khác nhau. Khi chơi một quân cờ nhiều lần, tay sẽ cử động linh hoạt, theo cách của mình, không theo bất kỳ ai. Với bất kỳ môn học nào, trước tiên bạn cần phải hiểu biết sâu sắc để nắm vững, sau đó là tiền tài và danh vọng - Nghe nói Ngọt sắp ra album vol 4? - Đúng. Album vol 4 gồm những ca khúc viết từ 2020-2021. Tôi có thói quen làm xong album này sẽ chuẩn bị cho album tiếp theo. Thông thường phải mất 3 năm liên tục, không một ngày nào trôi qua mà không nghĩ về nó. Với album 4, chúng tôi muốn kiểm tra xem mình tỉ mỉ đến mức nào Chúng tôi làm 2 bản demo và sau đó làm sản phẩm cuối cùng. Các bài hát trong album này phải nằm trong số những bài hát yêu thích của chúng tôi, được hiểu đầy đủ. Đó là cả một quá trình, từ nghe đến cất đi, lên men và gần như quên, một thời gian sau mới mở ra xem. Có câu “còn nóng rèn sắt”, nhưng tôi nghĩ làm nhạc cũng giống như tạc tượng, nên lùi lại để nhận ra nó là gì rồi hãy tiếp tục. Vì vậy, album 4 là một cuộc phiêu lưu từ đầu đến cuối, từng bước một cho đến khi bạn nhận ra album của mình nói về điều gì Chúng tôi đang chuẩn bị để ra mắt album trong thời gian sớm nhất, khi đi diễn chúng tôi vẫn tham gia các show diễn không chỉ ở Hà Nội mà còn ở các tỉnh, thành phố khác trên cả nước. Tại Hà Nội và TP.HCM, các tụ điểm của các ban nhạc indie ngày càng nhiều và khán giả cũng “chịu chi” tham gia các chương trình âm nhạc cùng chúng tôi. Một chiều thứ bảy ảm đạm ở Sài Gòn. Chúng tôi đã sắp xếp để gặp Vũ Đinh Trọng Thắng, ca sĩ chính và tay guitar của ban nhạc indie-pop Việt Nam Ngọt, tại quán cà phê Bằng Khuang bởi vì đây là kiểu chuyển đổi căn hộ thành quán cà phê hoài cổ, rất lý tưởng để ngắm mưa rơi trong khi trò chuyện quanh co về Vũ Đinh Trọng Thắng ban đầu thành lập Ngọt cùng với các bạn Nguyễn Hùng Nam Anh và Trần Bình Tuấn sau khi họ cùng tốt nghiệp cấp 3 vào năm 2013. Sự quyên góp của người hâm mộ đã tài trợ cho album đầu tiên của họ và nó có các bài hát như “Không làm gì. ” Trần Bình Tuấn đã rời nhóm kể từ đó, nhưng Ngọt vẫn tiếp tục phát triển khi thêm những ảnh hưởng đa dạng như nhạc waltz của Pháp và gypsy jazz vào các bài hát indie-pop của họ Ngọt đã phát hành album đầu tay cùng tên vào năm 2015, và album thứ hai của họ, “Ng bthg” (Người bình thường), hai năm sau đó. Ca khúc “Em tìm về đây” của “Ng bthg” đã giúp họ giành giải “Bài hát của năm” và “Nghệ sĩ mới của năm” tại Giải thưởng Âm nhạc Cống hiến—Grammy Việt Nam—đầu năm nay Vũ Đinh Trọng Thắng “gần hai mươi bốn tuổi” đã đến và đang ngồi với một nhóm bạn tại quán cà phê khi chúng tôi đến đó. Anh ấy ngừng cuộc trò chuyện với họ về buổi biểu diễn tối nay để nói với chúng tôi về sự ra đời và phát triển của nhóm anh ấy—và cách anh ấy duy trì sự sáng tạo trong thời đại kỹ thuật số gây mất tập trung này. Sau đó, chúng tôi gặp lại Vũ Đinh Trọng Thắng, tại thành phố Hà Nội, quê hương của anh, để chụp một số bức ảnh tại quán cà phê Bằng Khuang, nơi có tinh thần đồng cảm ở thủ đô, Quán cà phê Quân Cam ở quảng trường Sixty Square Ba nhóm nhạc hoặc nhạc sĩ nào có ảnh hưởng lớn nhất đến bạn?The Beatles, Nirvana, và…hãy hòa mình vào nhạc jazz…Django Reinhardt. Tuy nhiên, gần đây tôi ngày càng cảm thấy ít kết nối với The Beatles hơn. Nhưng điểm thu hút luôn nằm ở những sáng tác đi thẳng từ trái tim của họ. Họ có một quy tắc—ít nhất là trong thời gian đầu—rằng âm nhạc của họ cần phải hấp dẫn, phải có giai điệu và phải nói về điều gì đó có liên quan. Nirvana, tuy nhiên, rất dễ dàng trong việc là chính mình. Cố gắng trở nên độc đáo là một sự lãng phí năng lượng bởi vì sự độc đáo không cần phải nỗ lực. Nếu có, thì nó trở nên giả tạo. Đối với ban nhạc của chúng tôi, chúng tôi đã không cố gắng xây dựng một phong cách xa lạ với chúng tôi—tất cả những nỗ lực đó sẽ ngăn âm nhạc phát hành Và sau đó là Django Reinhardt…bởi vì anh ấy quá giỏi. Có rất ít điều khác để nói về anh ấy. Bạn chọn một cây ghi-ta với hy vọng sẽ tốt bằng một nửa—âm thanh ở đâu đó gần như tự do, lãng mạn và thuần khiết như âm nhạc của anh ấy Âm nhạc bạn nghe khi lớn lên đã biến bạn thành nghệ sĩ như ngày hôm nay như thế nào?Ngoài ba cái tôi đã đề cập, tôi lớn lên nghe bất cứ thứ gì mà anh trai tôi, Hùng, đeo vào. Anh ấy là người đầu tiên nói với tôi “rock là cứt, bạn phải nghe nó. ” Anh ấy chơi cho tôi nghe nhạc của một số nghệ sĩ và nhóm nhạc rock thế hệ đầu tiên của Việt Nam như Bức Tường, Da Vàng, Gạt Tan Đây, và Thủy Triều Đỏ Tôi đoán trong một thời gian tôi đã cố gắng trở thành anh trai của tôi. Anh ấy đã chơi trong ban nhạc grunge đầu tiên ở Việt Nam có tên là Cuội Songs. Anh ấy hơn tôi tám tuổi và bố tôi không ở bên nhiều - ông ấy đi làm rất xa và tôi cần một người để ngưỡng mộ. Hùng là người đầu tiên chơi guitar trong gia đình chúng tôi…điều mà bố tôi rất ghét. Ông cứ thúc đẩy chúng tôi theo những nghề “nghiêm túc” hơn như kiến trúc, trong khi mẹ tôi muốn tôi làm giáo viên Nhưng đã đến lúc tôi bắt đầu là chính mình. Đó là thời trung học - ngay sau khi học cấp hai - sau một thời gian không tin tưởng và thất vọng về mọi người. Địa điểm nào có Got your big break?The Doors Cafe và Hanoi Rock City. Những người ở Hanoi Rock City nói riêng nằm trong số 2% những người hiểu chúng tôi là ai. Họ là những người đã thực sự lắng nghe chúng tôi và nói rằng “chúng ta phải đưa những người này lên sân khấu. ” Và từ khi đứng trên sân khấu, chúng tôi đã nỗ lực để thực hiện album đầu tiên của mình. Sau đó, chúng tôi có nhiều tiền hơn và chúng tôi có thể làm chiếc thứ hai. Chúng tôi biết chất lượng phải tăng lên…và nó đã tăng lên Trong các bài hát của mình, bạn xử lý ngôn ngữ một cách vui nhộn—“chơi tiếng Việt. ” Bạn cảm thấy thế nào về lời bài hát bạn viết và những lời bạn hát?Chỉ nghĩ về ý nghĩa của một từ mà không nghĩ về âm thanh mà nó tạo ra thì hơi nhàm chán phải không? . Họ nói rằng âm nhạc là một ngôn ngữ ẩn dụ—sắp xếp các nốt nhạc là một phép ẩn dụ để thể hiện cảm xúc. Tương tự với việc sắp xếp các từ. Chúng có tác dụng ngoài nghĩa đen của chúng. Tôi thích khi các nghệ sĩ không quan tâm đến nghĩa của từ, họ chỉ thích âm thanh Bài hát nào bạn sẽ chơi cho một người mới trong ban nhạc của bạn?“Be Cool” Tôi đoán là vì nó là một bài hát về việc ở trong nhóm. Nó cũng đặt câu hỏi liệu tham gia một ban nhạc có lãng phí thời gian không. Tôi cũng thường tự hỏi mình như vậy. Tôi có nên trau dồi một kỹ năng khác hữu ích hơn trong cuộc sống không? Bạn thường được coi là người phát ngôn cho thế hệ của bạn. Thế hệ 9x của bạn khác thế hệ trước như thế nào?Đôi khi tôi cảm thấy thực sự kết nối với thế hệ của mình…và đôi khi tôi cảm thấy thực sự mất kết nối. Tôi cũng không thích nói về thế hệ của chúng tôi—như thể mọi người đều bằng tuổi nhau và có thể được nhóm lại với nhau một cách đơn giản như vậy. Tuy nhiên, nếu bạn nhìn vào mô hình tổng thể của thế hệ thì đó là về quyền tự do thông tin và khả năng tiếp cận nghệ thuật và văn hóa ở địa phương và toàn cầu. Nhưng chúng ta cũng là sự phản ánh những gì các thế hệ trước đã truyền lại và tiêm nhiễm vào tâm trí chúng ta. Cá nhân tôi, đôi khi tôi cảm thấy như mình là đại diện chính xác của thế giới ngày nay—nếu tất cả mọi người được tóm tắt thành một người duy nhất thì đó chính là tôi. Hầu hết chúng ta là người châu Á, với một chút châu Phi và bất cứ thứ gì. Tôi là một chàng trai, một chút nữ tính - có nhiều đàn ông hơn trên thế giới. Và nếu mọi người chia tài sản của mình, họ sẽ chỉ có một chút…như tôi. Nó mang lại cho tôi cảm giác có trách nhiệm đại diện cho loài người trước người ngoài hành tinh nếu họ hạ cánh hay gì đó Tại sao bạn lại gọi album của mình là “Ng bthg” (Người bình thường)?Album có các ca khúc như ca khúc “Em về đây. ” Và tôi chọn nó làm tiêu đề album vì tôi thích cách viết tắt của nó, và tôi thích âm thanh của nó. Lần đầu tiên nhìn thấy cái tên đó là lần đầu tiên tôi thấy người ta không dùng nguyên âm—chỉ viết bằng phụ âm—nhưng bạn vẫn có thể hiểu được các từ Đó là một kiểu tốc ký phản ánh việc mọi người đều sợ mất thời gian. Thời gian là tiền tệ thực sự của cuộc sống hiện đại của chúng ta, đó là chủ đề của album Ngày nay bình thường có nghĩa là gì?Đúng. Thế nào là bình thường? . Đó là một loại ADHD mà mọi người đang mắc phải. Điều đó tốt cho tôi—vì tôi không cảm thấy bắt buộc phải luôn kiểm tra điện thoại của mình. Đó là một công cụ mà tôi đánh giá cao nhưng đó là tất cả. Tập trung sẽ là một loại tiền tệ trong tương lai. Có lẽ tôi sẽ là người duy nhất có thể tập trung trong mười lăm phút… Bên cạnh việc không kiểm tra điện thoại quá nhiều, làm thế nào để bạn tận dụng tối đa thời gian mà mình có?Đối với tôi, đó là một bước nhảy vọt về niềm tin thay vì cố gắng viết nhạc hay suy nghĩ về việc viết nhạc hay lên kế hoạch cho album tiếp theo, tôi chỉ ngồi thiền. Tôi làm điều đó trong hai mươi phút hai lần một ngày. Bằng niềm tin, ý tôi là khi bạn ở trạng thái đủ tập trung, trực giác của bạn vượt ra ngoài lời nói và nó ảnh hưởng tích cực đến những gì bạn làm khi viết. Thiền là tu tâm, nên khi không tập trung tu tâm là tập tâm định. Mỗi ngày tôi chiến đấu với nỗi sợ lãng phí thời gian Thói quen sáng tạo thông thường của bạn là gì?Tôi viết hàng ngày...thứ gì đó giống như một giai điệu hoặc một ý tưởng về lời bài hát. Nếu ý tưởng thành lời, tôi sẽ thêm nhạc vào và ngược lại—nếu đó là giai điệu, tôi sẽ thêm lời. Nó giúp tôi duy trì sự sáng tạo của mình Tôi biết mình là một người sáng tạo, nhưng không phải lúc nào tôi cũng sáng tạo. Nó mờ đi một chút, giống như có gì đó đang cản trở. Sáng tạo có phải là một kỹ năng mà bạn có thể trau dồi? Bạn đã bao giờ rơi vào lối sống rock 'n' roll chưa?Tôi có một vấn đề nhỏ với việc uống rượu—chúng tôi đã đánh nhau trong lúc say rượu tối qua. Hiện tại, nó không phải là một điều hàng ngày. Và ban nhạc thường không uống. Tuy nhiên, họ lo lắng quá nhiều, vì vậy sức khỏe của họ bị căng thẳng… |
