100 đoạn riff guitar rock hàng đầu năm 2022

Đàn guitar điện

Riffs cho guitar điện

Thông thường, khi nghe nhạc rock, chúng ta ghi nhớ một giai điệu và liên tục cuộn hoặc ngâm nga nó trong suốt cả ngày. Các đoạn nhạc lặp đi lặp lại trong các bài hát được chơi trên guitar điện được gọi là riff. Thông thường chúng thể hiện một bản vẽ hoàn chỉnh, bao gồm một số biện pháp. Chúng được chơi trên các nốt thấp nhất được chơi trên dây thứ tư, thứ năm và thứ sáu.

Những đoạn này được tìm thấy trong phần giới thiệu, câu thơ và cả trong đĩa. Một ví dụ nổi bật là bài hát nổi tiếng của Queen "We will rock you". Nhiều bản nhạc rock nổi tiếng được sáng tác bằng những đoạn riff rất bắt tai và lôi cuốn. Dưới đây chúng tôi sẽ phân tích cách thực hiện những đoạn riff như vậy trên guitar điện và chúng là gì.

Lượt xem

Nói chung, riff guitar là một cụm từ du dương lặp đi lặp lại trong âm nhạc. Nó có thể phát ra âm thanh trong bất kỳ phần nào của tác phẩm âm nhạc: ở phần đầu hoặc phần cuối. Một khuôn mẫu âm nhạc như vậy hiện đang là cơ sở của âm nhạc. Nó xác định âm sắc và sự hài hòa tổng thể của bố cục.

Một riff chỉ có thể là một phần bổ sung cho một sự sắp xếp hoặc toàn bộ cơ sở. Hầu hết nhạc rock đều dựa trên các đoạn riff và riff.

Cần phải nói rằng nguồn gốc của riff là ostinato. Nó đã được sử dụng trong âm nhạc cổ điển từ thời Trung cổ. Sau đó, có một sự phát triển dần dần của hướng nhạc riff này. Và nó bắt đầu với nhạc jazz và blues. Và sau đó chuyển sang hard rock và metal. Chính các ban nhạc như Deep Purple, Led Zeppelin và AC / DC đã thúc đẩy và phát triển dòng nhạc này.

Ngày nay, có một số lượng lớn các thiết kế âm nhạc cho guitar điện. Trong số chúng, chúng được chia thành nhiều loại khác nhau về mức độ phức tạp, phương pháp xây dựng và bản chất của chính giai điệu.

Theo loại giai điệu, chúng có thể được chia thành đơn âm, hợp âm, hợp âm. Ngoài ra còn có các riffs-tone bàn đạp.

Các đoạn riff đơn âm bao gồm một nốt nhạc. Không có hợp âm nào trong chúng.Những chiếc riff tương tự đã được sử dụng vào những năm 70 của thế kỷ trước. Ví dụ, chúng được sử dụng bởi các ban nhạc như Led Zeppelin và Deep Purple.

Trong các mẫu hợp âm, như một quy luật, một số nốt tại một thời điểm. Những đoạn riff này dựa trên âm thanh tương đối sạch. Màn biểu diễn này thường được sử dụng bởi Keith Richards và Jimi Hendrix. Đồng thời, các nhạc công đã không sử dụng barre.

Hiệu suất hợp âm khác với riff hợp âm ở chỗ nó sử dụng lực thô bạo làm âm thanh. Cách chơi này mang lại cảm giác hơi hướng cho bản nhạc và cho âm thanh khá sống động.

Những đoạn riff ở âm vực bàn đạp có những điểm tương tự như những đoạn riff đơn âm. Nhưng đôi khi các khoảng khác, các nốt (giữa tham chiếu) được đưa vào giai điệu của chúng. Các dây mở đầu được sử dụng dưới dạng âm bàn đạp.

Hãy thảo luận về các loại riff chính là gì. Vì vậy, kim loại riff. Cần phải nói rằng bây giờ các bản vẽ như vậy có rất nhiều và các tính năng trong hầu hết các thể loại.

Metal cổ điển được thống trị bởi một trò chơi có nhịp độ nhanh. Tất cả các đoạn riff được chơi trên các dây cuối cùng. Do đó, chúng nghe có vẻ căng và lái.

Một nhánh nhỏ của kim loại nổi tiếng như Black Metall đã có được rất nhiều kỹ thuật. Mỗi quốc gia nơi Black Metall được biểu diễn đều có những sắc thái riêng trong thể loại này, nhưng cũng có những nét chung.

Kỹ thuật chính của phong cách này là tremolo hoặc chiến đấu ở nhịp độ cao nhất. Đồng thời, kỹ thuật trò chơi như "tắt tiếng lòng bàn tay" không được sử dụng, và các điểm nhấn bị mờ.

Đặc điểm phân biệt chính của blues riff là ở mô hình nhịp điệu đặc trưng được gọi là shuffle. Thành phần giai điệu này sử dụng âm giai ngũ cung và âm vực blues. Kết hợp với xáo trộn, chúng tạo ra nhịp điệu và rãnh đặc trưng của âm nhạc.

Hãy nói về những đoạn riff rock cổ điển rất phù hợp cho những người mới bắt đầu học chơi guitar điện. Nhìn chung, chúng tương tự như các bản vẽ blues, nhưng đồng thời chúng cũng dễ hiểu hơn đối với người nghe.

Trong hard rock, guitar không phải lúc nào cũng được sử dụng, vì nó có thể được thay thế bằng các nhạc cụ khác, ví dụ: bass hoặc trống.

Theo chúng tôi, hãy liệt kê những bản riff guitar phổ biến nhất trong toàn bộ sự tồn tại của thể loại này. Đó là In My Life - The Beatles, Californication - Red Hot Chili Peppers, Come As You Are - Nirvana, Bohemian Rhapsody - Queen, Manic Depression - Jimi Hendrix, Smoke on the water - Deep Purple, Enter Sandman - Metallica, Smells Like Teen Tinh thần - Niết bàn và nhiều người khác.

Làm thế nào để chơi?

Học chơi guitar điện từ riff. Phần lớn chúng là nền tảng. Các cơ sở kỹ thuật và thính giác nhất định được đặt trên chúng. Ngoài ra, riff thường được sử dụng như một bài tập âm nhạc cho người mới bắt đầu.

Những đoạn riff của guitar chủ yếu là những đoạn đứt quãng nặng nề khiến âm thanh bị rè. Chúng thường được chơi ở phần năm.

Thứ năm là một trong những quãng âm nhạc bao gồm 3,5 âm sắc. Để tạo nốt thứ năm trên dây đã đóng, hãy đếm 2 phím đàn ở bên phải từ phím đàn đã cho và một dây đàn xuống.

Phần riff guitar xác định các hòa âm và giai điệu cơ bản, các phím và các bước được sử dụng trong bài hát. Cần lưu ý rằng Phần riff làm nổi bật mô hình nhịp điệu của bố cục cùng với các nhạc cụ khác.

Cần học cách chơi riff với máy đếm nhịp hoặc trống ghi sẵn để phát triển chính xác kỹ năng. Một khía cạnh quan trọng trong việc này là điểm nhấn và sự nhấn mạnh của các nhịp bằng cách đánh dây.

Nó cũng cần thiết để tìm hiểu về các khoảng âm nhạc và cách xây dựng chúng. Ngày nay, tab là cách được sử dụng phổ biến để ghi âm nhạc. Điều này được thực hiện để bạn có thể dễ dàng học cách chơi nó cho họ. Khuông nhạc cho biết phím đàn nào và trên dây đàn nào mà một nốt nhạc cụ thể sẽ được chơi.

Hầu hết các vòng đua được diễn ra trong một phần năm. Đồng thời, các nhạc sĩ thường cố gắng đa dạng hóa các sáng tác của họ, trong đó họ sử dụng các quãng, các quãng, cũng như các quãng trái ngược nhau.

Không có quy tắc cụ thể về cách chơi riff. Chúng khác nhau, và không có quy tắc. Mỗi mô hình nhịp điệu có thể có đặc thù riêng của nó.

Tổng quan về riff cho người mới bắt đầu trong video dưới đây.

1AC DC trở lại màu đen'.

AC DC trở lại màu đen'. Không có người lạ nào với đoạn riff thiêu đốt cổ điển ngay lập tức, thậm chí AC/DC cũng xuất sắc với con quái vật kinh tế này, sự xác nhận hoàn hảo mà họ trở lại trong trò chơi sau cái chết của ca sĩ gốc Bon Scott. Không có cống nạp tốt hơn. No strangers to the instant classic scorching riff, even AC/DC excelled themselves with this economical monster, the perfect confirmation they were back in the game after the death of original singer Bon Scott. No finer tribute.

2Khỉ Bắc Cực - ‘Brianstorm.

Khỉ Bắc Cực - ‘Brianstorm. Khoảnh khắc những con khỉ nặng trĩu. Ca khúc mở đầu của album thứ hai ‘Cơn ác mộng tồi tệ nhất yêu thích đã thấy ban nhạc làm cho ý định của họ rõ ràng với một đoạn riff súng máy hung dữ. The moment the Monkeys got heavy. The opening track of second album ‘Favourite Worst Nightmare’ saw the band make their intentions clear with a ferocious machine gun riff.

3Chuck Berry - ‘Johnny B Goode.

Chuck Berry - ‘Johnny B Goode. Riff Firecracker này vẫn nghe có vẻ gây chú ý đến ngày hôm nay, vì vậy thật khó để tưởng tượng những gì nó phải cảm thấy như được nghe nó xuất hiện trên đài phát thanh vào năm 1958. This firecracker riff still sounds mind-blowing today, so it’s difficult to imagine what it must have felt like to hear it coming over the radio back in 1958.

4The Black Keys - Boy Boy Lonely.

The Black Keys - Boy Boy Lonely. Lấy cảm hứng từ The Johnny Burnette Trio, 1956 Rockabilly Blues Blues Classic The Train đã giữ A-Rollin, Dan Auerbach tựa guitar Buzz ở ngay dưới đó trong bụi bẩn. Inspired by The Johnny Burnette Trio’s 1956 rockabilly blues classic ‘The Train Kept A-Rollin”, Dan Auerbach’s churning guitar buzz is right down there in the dirt.

5Câu lạc bộ xe máy Black Rebel - ‘Truyền bá tình yêu của bạn.

Câu lạc bộ xe máy Black Rebel - ‘Truyền bá tình yêu của bạn. Vượt qua giống như Link Wray, ’s Rumble, nhảy lên steroid, đây là một đoạn riff chỉ đơn giản là yêu cầu bạn dừng bất cứ điều gì bạn đang làm, tặng bóng tối và da đen và đi vào ban đêm. Swaggering in like Link Wray’s ‘Rumble’ hopped up on steroids, this is a riff that simply demands you stop whatever you’re doing, don dark shades and black leather and head out into the night.

6Sabbath đen - ‘hoang tưởng.

Sabbath đen - ‘hoang tưởng. Hopo-metal Fretworkery từ Tony Iommi, kéo theo các chuỗi như anh ấy bắt đầu một máy cắt cỏ điều khiển bằng xăng. Iommi nổi tiếng đóng vai chính sau khi nhìn thấy ngọn hai ngón tay phải trong một tai nạn công nghiệp, nhưng ở đó, không có sự giảm dần rõ rệt của sức mạnh đá thô. Proto-metal fretworkery from Tony Iommi, pulling on the strings like he’s starting a petrol-driven lawnmower. Iommi famously plays lefthanded after sawing off the tops of two fingers of his right hand in an industrial accident, but there’s no discernible diminishing of raw rock power.

7BLOC PARK, ‘Bữa tiệc.

BLOC PARK, ‘Bữa tiệc. Bloc Party đã khẳng định thông tin của họ là ánh sáng hàng đầu của sự hồi sinh sóng mới với viên ngọc nhỏ nhảm nhí này nhớ lại Wire và Gang of Four ở trực tiếp nhất của họ. Bloc Party affirmed their credentials as leading lights of the new wave revival with this choppy little gem that recalls Wire and Gang Of Four at their most direct.

8Blur - ‘Bài hát 2.

Blur - ‘Bài hát 2. Đôi khi một đoạn riff cổ điển đến từ các nhạc sĩ vĩ đại nắm lấy sức mạnh của sự đơn giản. Đoạn riff bốn hợp âm này có thể đã bị Blur, nói với Grunge, nhưng nó cũng là một trong những bài hát vui nhộn nhất, hấp dẫn nhất và đơn giản nhất mà họ từng viết. Sometimes a classic riff comes from great musicians embracing the power of simplicity. This pogoing four-chord riff may have been Blur’s tongue-in-cheek take on grunge, but it’s also one of the hookiest, catchiest and just plain fun songs they ever wrote.

9David Bowie - Rebel, Rebel ,.

David Bowie - Rebel, Rebel ,. Sau sự ra đi của tay guitar của mình, Mick Ronson, Bowie đã viết và thực hiện bản thân riff dậm chân này. Khi nó được phát hành vào năm 1974, NME đã chỉ ra rằng nó đã nợ Keith Richards nhiều như đã làm với Ronno đã ra đi. After the departure of his guitarist Mick Ronson, Bowie wrote and performed this stomping riff himself. When it was released in 1974, NME pointed out that it “owed as much to Keith Richards as it did to the departed Ronno.”

10Chic - ‘Le Freak.

Chic - ‘Le Freak. Disco cũng có thể thực hiện đoạn riff có não, với Nile Rodgers, đã cắt xén việc làm kinh doanh mọi thời đại. Ba mươi lăm năm như một phương pháp chữa bệnh thờ ơ ngay lập tức. Disco could do the brain-lodging riff too, with Nile Rodgers’ clipped lick doing the business for all time. Thirty-five years as an instant lethargy cure.

11Kem - ‘Ánh nắng của tình yêu của bạn.

Kem - ‘Ánh nắng của tình yêu của bạn. Mọi người đều biết Eric Clapton chơi đoạn riff này, nhưng nó thực sự được viết bởi tay bass Jack Bruce ngay sau khi anh và Clapton đã trở lại sau khi xem một buổi biểu diễn Jimi Hendrix ở London. Everyone knows Eric Clapton plays this riff, but it was actually written by bassist Jack Bruce immediately after he and Clapton had got back from watching a Jimi Hendrix gig in London.

12Những chiếc giường cũi - ‘Đàn ông nhu cầu.

Những chiếc giường cũi - ‘Đàn ông nhu cầu. Nó giống như một còi báo động nhỏ táo tợn thực sự, nhưng đó là vẻ đẹp hấp dẫn của Ryan Jarman, riff trên chiếc giường cũi đầu tiên của Top 20. It’s like a cheeky little siren really, but that’s the catchy beauty of Ryan Jarman’s riff on The Cribs’ first ever Top 20 single.

13Tàu tím đậm - Khói trên mặt nước.

Tàu tím đậm - Khói trên mặt nước. Khi guitarist Ritchie Blackmore viết đoạn riff cổ điển này, mọi người nói với anh rằng nó quá đơn giản. Ông chỉ ra rằng ngay cả thứ năm của Beethoven cũng sử dụng một sự sắp xếp bốn nốt tương tự. When guitarist Ritchie Blackmore wrote this classic riff, people told him it was too simplistic. He pointed out that even Beethoven’s Fifth uses a similar four-note arrangement.

14Franz Ferdinand - ‘Đưa tôi ra ngoài.

Franz Ferdinand - ‘Đưa tôi ra ngoài. Riff giật, dồn dập đã thiêu rụi trên khắp các dòng chảy độc lập vào năm 2004 và mang đến cho Franz âm thanh đặc trưng của họ. Tâm trí bạn, nó không giống với sự tương đồng với Led Zeppelin, ‘bị chà đạp dưới chân. The jerky, pounding riff scorched its way across indie dancefloors in 2004 and gave Franz their signature sound. Mind you, it does bear more than a passing resemblance to Led Zeppelin’s ‘Trampled Underfoot’.

15Jimi Hendrix - ‘Voodoo Child (trở lại nhẹ).

Jimi Hendrix - ‘Voodoo Child (trở lại nhẹ). Apotheosis của giai điệu guitar điện, mỗi khoảnh khắc từ đoạn mở đầu mở đầu cho đến sự cố sôi nổi làm cho điều này trở thành một tác phẩm kinh điển. Thường bắt chước, không bao giờ tốt hơn. The apotheosis of the electric guitar tune, every moment from the incendiary opening riff to the funky breakdown makes this a classic. Often imitated, never bettered.

16Lỗ - ‘Da nổi tiếng.

Lỗ - ‘Da nổi tiếng. Một sự xâm lược thuần túy của sự xâm lược thuần túy rõ ràng được viết bởi Billy Corgan trong khi anh ấy đã giúp đỡ trong các phiên album, nhưng do Eric Erlandson thủ vai với sức mạnh kim loại không bị kiểm soát. A grungy grind of pure aggression apparently written by Billy Corgan while he helped out at the album sessions, but played by Eric Erlandson with unbridled metal power.

17Anh em nhà Isley - Người phụ nữ đó (Phần 1 & 2).

Anh em nhà Isley - Người phụ nữ đó (Phần 1 & 2). Ở đâu đó trên đỉnh giữa Riff và Solo, chủ đề Searing của Ernie Isley, được lấy cảm hứng từ Carlos Santana và đưa anh em linh hồn lên người làm mẹ funkadelic. Somewhere on the cusp between riff and solo, Ernie Isley’s searing theme was inspired by Carlos Santana and takes the Brothers’ soul onto the Funkadelic Mothership.

18Michael Jackson - ‘Đánh bại nó.

Michael Jackson - ‘Đánh bại nó. Eddie Van Halen đã làm mịn sự giao nhau của Michael Jackson, từ Darling of the Disco/R & B Scene cho siêu sao nhạc pop/rock toàn cầu chỉ với một vài lần liếm rìu của anh ấy. Vì vậy, để nói. Eddie Van Halen smoothed Michael Jackson’s crossover from darling of the disco/R&B scene to globe-enslaving pop/rock superstar with just a few boisterous licks of his axe. So to speak.

19Kings of Leon - ’Xô.

Kings of Leon - ’Xô. Bạn có thể nghe thấy các vị vua của Leon bước vào giải đấu lớn trong trận mở màn của đĩa đơn đầu tiên này trong album thứ hai ‘Aha Shake Heartbreak. Riff thú vị, giảm dần đi vào lịch sử nhạc rock. You can hear Kings Of Leon stepping up into the big league in the opening gallop of this first single from second album ‘Aha Shake Heartbreak’. The exhilarating, descending riff comes steeped in rock history.

20Kinks - Bạn thực sự có được tôi.

Kinks - Bạn thực sự có được tôi. Tay guitar Kinks Dave Davis đã chém người loa của amp của mình để tạo ra âm thanh guitar bị méo mác đặc biệt này. Ban nhạc đã được thông báo rằng họ cần phải có một hit trong ba đĩa đơn đầu tiên của họ, và với đoạn riff này phía sau, trong nỗ lực thứ ba của họ, họ đã nhận được nó. Kinks guitarist Dave Davis slashed the speaker cone of his amp to create this riff’s distinctive distorted guitar sound. The band had been told they needed to have a hit within their first three singles, and with this riff behind, on their third attempt, they got it.

21Các nhà truyền giáo đường phố Manic - ‘Xe máy trống rỗng.

Các nhà truyền giáo đường phố Manic - ‘Xe máy trống rỗng. Vẫn nghe có vẻ vô lý trong hai mươi năm, James Dean Bradfield, giai điệu, cộng với một vài tiếng guitar chịu ảnh hưởng của Slash, tuyên bố các câu hỏi độc hại là anh hùng guitar chinh phục biểu đồ. Still sounding ridiculously anthemic twenty years on, James Dean Bradfield’s melodic riffing, plus a few Slash-influenced guitar wails, announced the Manics as chart-conquering guitar heroes.

22Marion - ‘Hãy để tất cả đi cùng nhau.

Marion - ‘Hãy để tất cả đi cùng nhau. Những ngôi sao của Britpop chưa từng có, Marion đã thu hút sự so sánh của Suede vào năm 1995 với ‘Hãy để tất cả cùng nhau đi cùng nhau và tiếng Waltzing của nó, Bernard Butleresque Riff. The Britpop stars that never were, Marion drew Suede comparisons in 1995 with ‘Let’s All Go Together’ and its waltzing, Bernard Butleresque riff.

23Muse - ‘Supermassive Black Hole.

Muse - ‘Supermassive Black Hole. Một số thời gian vũ trụ bị biến dạng đã tìm thấy Matt Bellamy truyền vào tinh thần của hoàng tử. Trên thực tế, nó đã đi ra ngoài nhảy múa các câu lạc bộ New York thực sự đã làm điều đó, khi Muse lần đầu tiên rơi vào một số trò chơi khoa học viễn tưởng. Some warped cosmic timeshift found Matt Bellamy infused with the spirit of Prince. Actually, it was going out dancing New York clubs that really did it, as Muse dipped into some sci-fi funk for the first time.

24Đơn hàng mới - ‘Lễ.

Đơn hàng mới - ‘Lễ. Được viết dưới dạng Joy Division nhưng được phát hành dưới dạng trật tự mới, ban nhạc đã đánh dấu quá trình chuyển đổi với một trong những đoạn riff đập mạnh nhất và tiếp thêm sinh lực của họ, được bắn xuyên qua với sự u sầu. Written as Joy Division but released as New Order, the band marked the transition with one of their most pulsing and invigorating riffs, shot through with melancholy.

25Nirvana - có mùi giống như tinh thần tuổi teen.

Nirvana - có mùi giống như tinh thần tuổi teen. Có phải điều đáng chú ý nhất về đoạn riff này mà nó đã giết chết kim loại tóc hoặc nó đã khiến các siêu sao Nirvana chống lại ý muốn của họ? Không, điều đáng chú ý nhất về đoạn riff này là ngay cả sau khi nghe nó 87 triệu lần, nó vẫn nghe có vẻ rất nội tạng, hoàn toàn thú vị, khi bạn nghe thấy nó đá vào. Is the most remarkable thing about this riff that it killed hair metal or that it made Nirvana superstars against their will? No, the most remarkable thing about this riff is that even after hearing it 87 million times it still sounds so visceral, so purely exciting, when you hear it kick in.

26Pearl Jam - ‘Sống.

Pearl Jam - ‘Sống. Có một loại cơ bắp, kéo, chất lượng của Zeppelin đến Riff Stone Gossard, nhưng nó đạt đến đỉnh điểm với một nốt nhạc hy vọng với đặc tính ghê tởm của Eddie Vedder. There’s a muscular, dragging, Led Zeppelin quality to Stone Gossard’s riff but it peaks with a hopeful note at odds with the grisly character of Eddie Vedder’s lyric.

27Tom Petty - ‘Fallin miễn phí.

Tom Petty - ‘Fallin miễn phí. Điệp khúc nhạc đơn lớn nhất và tuyệt vời nhất được xây dựng trên loại riff mà bạn không thể đưa tâm trí vào hộp sọ của bạn. Nhìn chung bây giờ: tôi đã tự do. Petty’s biggest and most gloriously singalong chorus is built on the sort of riff that you don’t mind burrowing into your skull. Altogether now: “I’m freeeee….”

28Primal Scream - ‘Jailbird.

Primal Scream - ‘Jailbird. Đoạn riff tốt nhất để ra khỏi Primals, ảo tưởng, chúng tôi là thời kỳ Rolling Stones, ‘Jailbird, có sự bẩn thỉu của Keef nhưng cũng có một chút của Jimmy Page. The best riff to come out of the Primals’ delusional “we are The Rolling Stones” period, ‘Jailbird’ has the Keef filth but a bit of Jimmy Page churn too.

29Hoàng tử - ‘Bảng chữ cái đường phố.

Hoàng tử - ‘Bảng chữ cái đường phố. Vào những năm 1980, Hoàng tử thường tắm những đoạn riff vĩ đại nhất của mình trong các đại dương synths, áp đảo các dòng guitar của '1999' và 'Hãy phát điên', nhưng ở đây, Pixie màu tím trong trò chơi vui nhộn nhất của anh ấy, Riff của anh ấy lái xe đến Tennessee . In the 1980s, Prince usually bathed his greatest riffs in oceans of synths, overpowering the guitar lines of ‘1999’ and ‘Let’s Go Crazy’, but here the Purple Pixie’s at his most funkily sparse, his jangling riff driving all the way to Tennessee.

30Prodigy - ‘Firestarter.

Prodigy - ‘Firestarter. Một tiếng hú mắt điện tử của một đoạn riff được cung cấp qua một người điên rồ để thiết lập cửa hàng trong những cơn ác mộng của bạn. Và điều đó trước khi bạn đã nhìn thấy Keith Flint. Nó thực sự là một mẫu của tiếng guitar vang lên từ các nhà lai tạo ‘S.O.S., nhưng vòng lặp và xoắn vượt ra ngoài sự công nhận thoải mái. An electronic loony-eyed howl of a riff fed through a berserker to set up shop in your nightmares. And that’s before you’ve seen Keith Flint. It’s actually a sample of the ringing guitar squall from The Breeders’ ‘S.O.S.’ but looped and twisted beyond comfortable recognition.

31Nữ hoàng thời kỳ đồ đá - ‘Không ai biết được.

Nữ hoàng thời kỳ đồ đá - ‘Không ai biết được. Homme ban đầu đã viết đoạn riff guitar quái dị này cho ‘Sore Cold Sore Superstars, một ca khúc từ dự án phụ Sa mạc dài của anh ấy, nhưng nó xây dựng bài hát này xung quanh nó đã mang đến cho Queens hit lớn nhất của họ. Homme originally wrote this monstrous guitar riff for ‘Cold Sore Superstars’, a track from his long running Desert Sessions side-project, but it building this song around it gave the Queens their biggest hit.

32Cơn thịnh nộ chống lại cỗ máy - Giết chết trong tên.

Cơn thịnh nộ chống lại cỗ máy - Giết chết trong tên. Khoảnh khắc tuyệt vời nhất của Tom Morello, một điều mà mọi người đều quên về đoạn riff này là cũng như rung chuyển mạnh mẽ, nó cũng có một chút vui nhộn trong đó. Có lẽ đó là lý do tại sao nó không thể duy trì sự tĩnh trong khi nghe nó. Tom Morello’s finest moment, one thing that everyone forgets about this riff is that as well as rocking hard it’s got a little touch of funk in it too. Maybe that’s why it’s scientifically impossible to remain static while listening to it.

33Những viên đá lăn - ‘(Tôi có thể nhận được sự hài lòng.

Những viên đá lăn - ‘(Tôi có thể nhận được sự hài lòng. Keith Richards đã dành hầu hết những năm sáu mươi và những năm bảy mươi để gảy tất cả những đoạn guitar tuyệt vời ra khỏi không khí và biến chúng thành những bài hát vượt thời gian, nhưng đây có thể là ba hợp âm tuyệt vời nhất của con người, khiến cho việc anh ta viết nó theo nghĩa đen của nó giấc ngủ của anh ấy. Keith Richards spent most of the Sixties and Seventies plucking all the great guitar riffs out of the air and turning them into timeless songs, but this might just be the Human Riff’s greatest three chords, made no less impressive by the fact he literally wrote it in his sleep.

34Súng lục tình dục - ‘Khá trống.

Súng lục tình dục - ‘Khá trống. Một tiếng nổ bẩn thỉu, bẩn thỉu của nhạc punk từ năm 1977, nhưng tay súng ngắn Glen Matlock, cho rằng đoạn riff được truyền cảm hứng một phần bởi một đài phát thanh nổi tiếng không thể tin được: ‘S.O.S. A filthy, explosive burst of punk from 1977, but Pistols bassist Glen Matlock let slip that the riff was partly inspired by a distinctly un-punk radio hit: ‘S.O.S.’ by ABBA.

35Smashing Pumpkins - ‘Hôm nay.

Smashing Pumpkins - ‘Hôm nay. Billy Corgan đã tự mình thực hiện nhiệm vụ guitar cho đoạn riff này, gật đầu theo thang ngũ giác, và trở lại liên tục và vinh quang trong suốt bài hát giúp khởi động Giấc mơ Xiêm về chiều cao định nghĩa thế hệ. Billy Corgan took over guitar duties himself for this riff, which nods to the pentatonic scale, and which returns repeatedly and gloriously throughout the song which helped launch ‘Siamese Dream’ to generation-defining heights.

36Những bông hồng đá - ‘Tình yêu lan rộng.

Những bông hồng đá - ‘Tình yêu lan rộng. Điều đầu tiên chúng tôi nghe thấy sau thiên niên kỷ của Stone Roses, là một chiếc Led Zep Growl vĩ đại sấm sét, một tiếng reo lớn từ ‘Cô ấy đập trống tiếng trống Jangle và‘ Fools Gold Gold Wah-wah. John Squire có thể đã phát hiện ra những quả cầu mới của fretwankery trong album, nhưng ‘tình yêu lan truyền rất đáng sợ và sắc sảo. The first thing we heard after The Stone Roses’ millennium off was a thunderous great Led Zep growl, one great big far cry from ‘She Bangs The Drums’ jangle and ‘Fools Gold’ wah-wah. John Squire might’ve discovered new spheres of fretwankery on the album, but ‘Love Spreads’ was swaggering and sharp.

37Stooges - Tôi muốn là con chó của bạn.

Stooges - Tôi muốn là con chó của bạn. Ai cần nhiều hơn ba hợp âm? Không phải Ron Asheton khi anh ấy đi hoang và tình cờ phát minh ra punk trong quá trình này. Thật tốt, Stooges thường chơi bài hát hai lần trực tiếp: The Legendary ‘Double Dog. Who needs more than three chords? Not Ron Asheton when he’s going feral and casually inventing punk in the process. So good The Stooges often play the song twice live: the legendary ‘Double dog’.

38Radiohead - ‘Paranoid Android.

Radiohead - ‘Paranoid Android. Bạn biết một chút chúng tôi muốn nói. Thương hiệu Johnny Greenwood Guitar Sorcery, nhạc cụ của anh ta cắt và gầm gừ xung quanh một cơn bão hỗn loạn của tiếng ồn như biểu tượng này, đầy tham vọng ‘OK Computer Anthem phun trào và cao trào. You know the bit we mean. Trademark Johnny Greenwood guitar sorcery, his instrument slicing and snarling around a chaotic storm of noise as this iconic, defiantly ambitious ‘OK Computer’ anthem erupts and climaxes.

39The Strokes - Bạn chỉ sống một lần.

The Strokes - Bạn chỉ sống một lần. Có gần như một ông chủ Nova xáo trộn với điều này nhưng nó cũng là một trong những đoạn riff du dương nhất trong The Strokes, Arsenal Arsenal, cho thấy một nỗi buồn đối với các thủ tục tố tụng của Rawk. There’s almost a boss nova shuffle to this one but it’s also one of the most melodic riffs in The Strokes’ arsenal, lending a tinge of sadness to otherwise throaty rawk proceedings.

40Da lộn - ‘động vật nitrat.

Da lộn - ‘động vật nitrat. Bernard Butler sườn mở đầu đoạn riff guitar đã làm nhiều điều: định nghĩa âm thanh Suede, tạo ra tâm trạng hoàn hảo cho sự hoài nghi hóa học của Brett Anderson, và hết sức rung chuyển. Bernard Butler’s opening guitar riff did many things: defined Suede’s sound, created the perfect mood for Brett Anderson’s chemical cynicism, and just downright rocked.

41T. Rex - ‘Nhận nó trên.

T. Rex - ‘Nhận nó trên. Marc Bolan rất hài lòng với đoạn riff bị cắt xén này, anh ta đã sử dụng nó khá nhiều lúc, chỉ thay đổi chìa khóa và nhịp độ để phù hợp. Mặc dù vậy, hãy lấy nó là ví dụ hoàn hảo, thấp và vui nhộn. Marc Bolan was so pleased with this clipped riff he used it pretty much all the time, just altering key and tempo to fit. ‘Get It On’ is the perfect example though, low-slung and funky.

42Truyền hình - ‘Marquee Moon.

Truyền hình - ‘Marquee Moon. Nó có một phần guitar kép và - hey, WordPlay - một cuộc đấu tay đôi, khi Tom Verlaine và Richard Lloyd thương mại liếm trong một bản nhạc hoành tráng vẫn còn để phát ra âm thanh bất chấp độ dài không thể tin được. Marquee Moon, trầy xước bầu trời nhưng luôn quay trở lại với Riff nhiều lớp của Verlaine và Lloyd. It’s a dual guitar part and – hey, wordplay – a duel too, as Tom Verlaine and Richard Lloyd trade licks in an epic piece of music that still manages to sound stark despite its interminable length. ‘Marquee Moon’ scrapes the skies but always comes back to Verlaine and Lloyd’s multilayered riff.

43The White Stripes - 'Quân đội Bảy Quốc gia'.

The White Stripes - 'Quân đội Bảy Quốc gia'. Nó vẫn còn một chút khó hiểu, sau 50 năm lịch sử rock. Jack White bằng cách nào đó đã xoay sở để vấp ngã trong một đoạn riff đơn giản, đáng nhớ mà không ai khác tìm thấy. Bằng cách biến một đoạn riff bass thành một đột biến gầm gừ, anh ta đã tạo ra một giai điệu tập hợp những đứa trẻ rock và tụng những người hâm mộ bóng đá ở khắp mọi nơi. It’s still a little baffling how, after 50 years of rock’n’roll history. Jack White somehow managed to stumble across such a simple, memorable riff that nobody else had found. By transforming a bass riff into a snarling mutant he created a tune that brings together rock kids and chanting football fans everywhere.

44Ai - ‘Tôi có thể giải thích về vấn đề này.

Ai - ‘Tôi có thể giải thích về vấn đề này. Thật tốt, nó đã hoàn toàn được Fatboy Slim chiếm đoạt cho năm 1997, ‘đi ra khỏi đầu tôi (thực ra là một mẫu của vỏ bọc Yvonne Elliman,), Pete Townshend tựa scruff của một đoạn riff giống như Roger Daltrey. So good it was totally appropriated by Fatboy Slim for 1997’s ‘Going Out Of My Head’ (actually a sample of Yvonne Elliman’s cover), Pete Townshend’s choppy scruff of a riff is as barbed as Roger Daltrey’s doubts are sweet.

45Dây - ba cô gái Rhumba.

Dây - ba cô gái Rhumba. Colin Newman, Riff Brutal Brutal, Sharp Metal là dây điển hình - taut, không thể tha thứ và ảnh hưởng khá lớn đến đàn hồi, người đã tỏ lòng tôn kính rõ ràng đối với ‘kết nối duy nhất của họ. Colin Newman’s brutal, sharp metallic riff is typical Wire – taut, unforgiving and quite the influence on Elastica, who paid clear homage on their single ‘Connection’.

46Yeah yeah yeah - ‘Bang.

Yeah yeah yeah - ‘Bang. Yeah yeah yeahs tuyên bố với một đoạn riff bẩn thỉu đến nỗi nó gần như biến thái. Clang, Clatter và Seedy Jangle đưa ra một tuyên bố về ý định mà Lừa được theo dõi trong các spades kể từ đó. Yeah Yeah Yeahs announced themselves with a riff so dirty it was almost perverted. Clang, clatter and seedy jangle make for a statement of intent that’s been followed up in spades since.

47Neil Young - Cô gái quế.

Neil Young - Cô gái quế. Đoạn riff một nốt khóe này là một kiệt tác hơn 3 phút từ một người chơi guitar có lẽ được biết đến nhiều hơn với những bản solo hoành tráng của mình. Nó proto-grunge từ năm 1969, và David Byrne của Talking Heads đã từng nói rằng ‘Cinnamon Girl, đã truyền cảm hứng cho một khẩu súng bắn súng máy một ghi chú khép lại‘ kẻ giết người tâm lý. This crunching one-note riff is a masterpiece over 3-minutes from a guitar player probably better known for his epic solos. It’s proto-grunge from 1969, and David Byrne of Talking Heads once said that ‘Cinnamon Girl’ inspired the one note machine-gun riff that closes ‘Psycho Killer’.

Riff rock mang tính biểu tượng nhất là gì?

Riff khó nhất trên guitar là gì?

Đoạn riff guitar nổi tiếng là gì?

Solo guitar rock hay nhất mọi thời đại là gì?