5 phim hành động hay nhất mọi thời đại năm 2022

5 phim hành động hay nhất mọi thời đại năm 2022
Top 10 Bộ Phim Hành Động Hay Nhất Mọi Thời Đại

Top 10 bộ phim hành động hay nhất mọi thời đại từ Kẻ hủy diệt đến Mad Max, những tác phẩm kinh điển cũ và mới này sẽ khiến nhịp tim của bạn tăng lên phấn khích khi xem. Những bộ phim rượt đuổi bằng ô tô, đánh bom hẹn giờ, chiến đấu tay đôi, anh hùng siêu nhiên, hiệu ứng đặc biệt và cách kể chuyện thực sự tuyệt vời.

Có những người bị mê đắm bởi câu châm ngôn: Đừng nói, hãy hành động. Trong những bộ phim, chúng ta dễ dàng ngáp ngủ trước những lời thoại dài dòng và luôn muốn biến đổi nó thành những hành động tinh tế thay lời nói. Những bộ phim hành động luôn không nói nhiều, mà là bùng nổ những pha hành động đỉnh cao.

  • Mad Max: Fury Road
  • Fast and Furious 7
  • Ngọa hổ tàng long
  • Nhiệm vụ bất khả thi – Fallout
  • Black Panther
  • Inception
  • The Dark Knight
  • John Wick
  • Kẻ hủy diệt 2: Ngày phán xét
  • Avengers: Endgame

1Mad Max: Fury Road

Phần thứ tư của loạt phim Mad Max của biên kịch, đạo diễn, nhà sản xuất George Miller, Fury Road tái hợp với Max Rockatansky, do Tom Hardy thủ vai, khi anh phiêu lưu qua một vùng đất hoang sa mạc hậu khải huyền với một đội trưởng chiến tranh AWOL, do Charlize Theron thủ vai. Cả hai cố gắng trốn tránh thủ lĩnh giáo phái Immortan Joe, mặc dù con đường phía trước của họ còn nhiều gập ghềnh.

2Fast and Furious 7

Loạt phim Fast and the Furious là serie có doanh thu lớn và kéo dài — thực tế là rất lớn, phần mới nhất có sự góp mặt của những huyền thoại như Charlize Theron và thậm chí cả Dame Helen Mirren. Tuy vậy ấn tượng nhất vẫn là phần 7 của nó.

3Ngọa hổ tàng long

Dựa trên cuốn tiểu thuyết cùng tên của Wang Dulu, Ngọa hổ tàng long là một bộ phim wuxia (thể loại “anh hùng võ hiệp”). Bộ phim được thực hiện đẹp mắt cùng những cuộc đấu kiếm đẹp mặt.

4Nhiệm vụ bất khả thi – Fallout

Ethan Hunt và nhóm IMF hợp sức với sát thủ CIA August Walker để ngăn chặn một thảm họa có quy mô lớn. Kẻ buôn bán vũ khí John Lark và một nhóm khủng bố được biết đến với cái tên Tông đồ dự định sử dụng ba lõi plutonium cho một cuộc tấn công hạt nhân đồng thời vào Vatican, Jerusalem và Mecca, Saudi Arabia. Khi vũ khí bị mất tích, Ethan và thủy thủ đoàn của anh ta phải chạy đua với thời gian một cách tuyệt vọng để ngăn chúng rơi vào tay kẻ xấu.

5Black Panther

Hiếm có bộ phim Siêu anh hùng nào xuất sắc về mặt điện ảnh như Black Panther. Có lẽ là một trong những câu chuyện phong phú nhất của Marvel cho đến nay về lịch sử xây dựng thế giới, di sản của Wakanda và T’Challa, Black Panther sẽ quyến rũ bạn theo cách mà ngay cả những bộ phim siêu anh hùng hành động nhất cho đến nay cũng không bao giờ có được.

6Inception

Inception là bộ phim hành động tâm trí nổi tiếng nhất của Nolan sẽ khiến bạn phải tự vấn về ý thức. Một tên trộm tên là Dom Cobb (Leonardo DiCaprio) chuyên đánh cắp những bí mật từ tiềm thức của mọi người được giao nhiệm vụ bất khả thi: Trồng một ý tưởng vào tâm trí của một ai đó. Đây là một trong những bộ phim hay nhất của Christopher Nolan từ trước đến nay, có dàn diễn viên vững chắc và việc sử dụng các công cụ làm phim sáng tạo để khiến khán giả phải trầm trồ.

7The Dark Knight

Với sự giúp đỡ của các đồng minh, Trung úy Jim Gordon (Gary Oldman) và DA Harvey Dent (Aaron Eckhart), Người dơi (Christian Bale) đã áp đảo bọn tội phạm ở thành phố Gotham. Nhưng khi một tên tội phạm trẻ thấp hèn tự xưng là Joker (Heath Ledger) đột nhiên ném thị trấn vào hỗn loạn, Crusader bị bắt đầu bắt đầu vượt qua ranh giới tốt đẹp giữa chủ nghĩa anh hùng và chủ nghĩa cảnh giác.

8John Wick

Keanu Reeves đóng vai một sát thủ đã nghỉ hưu với hành động trả thù mới xuất hiện khi một nhóm hung thủ không rõ danh tính đánh cắp xe và giết chết con chó của anh, món quà cuối cùng từ người vợ đã qua đời. Hãy tin tưởng chúng tôi khi nói sự báo thù dành cho chú chó thật sự rất nguy hiểm.

9Kẻ hủy diệt 2: Ngày phán xét

Theo chân Sarah Connor (Hamilton) và cậu con trai mười tuổi của cô ấy John (Furlong) khi họ bị truy đuổi bởi Kẻ hủy diệt mới, tiên tiến hơn: kim loại lỏng , biến hình T-1000 (Patrick), được gửi ngược thời gian để giết John và ngăn anh ta trở thành thủ lĩnh của cuộc kháng chiến của loài người. Kẻ hủy diệt thứ hai, kém tiên tiến hơn (Schwarzenegger) cũng được quân Kháng chiến cử đến để bảo vệ John.

10Avengers: Endgame

Bị lạc trong không gian mà không có thức ăn hoặc nước uống, Tony Stark gửi một tin nhắn đến Pepper Potts khi nguồn cung cấp oxy của anh ta bắt đầu cạn kiệt. Trong khi đó, các Avengers còn lại – Thor, Black Widow, Captain America và Bruce Banner – phải tìm ra cách để mang lại những đồng minh đã bị đánh bại của họ, trong cuộc đọ sức hoành tráng với Thanos – á thần độc ác đã tàn phá hành tinh và vũ trụ.

Đừng bỏ lỡ: Top 10 bộ phim có doanh thu lớn nhất mọi thời đại.

Hành động đã là một phần của điện ảnh kể từ thời vụ cướp xe lửa lớn hơn một thế kỷ trước. Nhưng ở đâu đó dọc theo cách các nhà làm phim bắt đầu nhận ra rằng họ không nhất thiết phải đi theo đuổi xe, chiến đấu với các cuộc chiến súng và vụ nổ trong giới hạn của một thể loại khác. Hành động không cần phải là một phần của phương Tây hoặc một cuộc phiêu lưu lịch sử swashbuckling hoặc một cuộc tranh luận khoa học viễn tưởng; Các hành động thực sự có thể là điểm. Vì vậy, vào cuối thế kỷ 20, một thể loại hoàn toàn mới đã bùng nổ ở Hollywood.

Kết hợp độ chính xác của các hiệu ứng đóng thế và hình ảnh tốt nhất hoạt động với sự cộng hưởng cảm xúc của các bộ phim truyền hình và hài hay nhất, một bộ phim hành động thực sự tuyệt vời cảm thấy như một thứ gì đó thực sự có tất cả -đỉnh. Có rất nhiều kiệt tác trong thể loại này, nhưng đây là 30 mục yêu thích tuyệt đối của chúng tôi (theo thứ tự thời gian).

Lưu ý: Đối với mục đích của danh sách này, để cố gắng giữ mọi thứ súc tích, chúng tôi đã chọn, phần lớn, tập trung vào các bộ phim trong đó "hành động" là thể loại chính liên quan đến câu chuyện, đó là lý do tại sao bạn sẽ không thấy Phần lớn theo cách của người phương Tây, phim siêu anh hùng và các thể loại khác trong số những lựa chọn này. Chúng tôi cũng, ngoài một vài tiền thân, chủ yếu bị mắc kẹt trong các bộ phim được thực hiện sau năm 1970, để tập trung vào những thập kỷ khi điện ảnh hành động như một thể loại độc lập thực sự nở rộ.

Tiền lương của sự sợ hãi sẽ không nhất thiết đóng vai trò là một bộ phim hành động trong mắt khán giả hiện đại, nhưng nếu bạn xem đủ phim hành động và hiểu từ vựng về nhịp độ của họ, và cách mà các đạo diễn xây dựng các tác phẩm hành động hiện đại, thì Henri- Bộ phim kinh dị của Georges Clouzot về bốn người đàn ông vận chuyển nitroglycerine cực kỳ dễ bay hơi trên địa hình nguy hiểm trở thành tiền thân vô giá trong việc xây dựng ngữ pháp phim hành động. Từ cách anh ta sử dụng cận cảnh và chỉnh sửa để xây dựng căng thẳng theo các chuỗi chính để xây dựng các phần được xây dựng công phu được xây dựng xung quanh hai xe tải và bốn nhân vật, tiền lương của sự sợ hãi vẫn là một trải nghiệm xem độc đáo và ảnh hưởng to lớn đến thể loại hành động Điều đó phát triển sau này.

Thực sự không thể phóng đại ảnh hưởng của Akira Kurosawa đối với hầu hết mọi thể loại phim trong những năm kể từ khi các bộ phim phi thường của anh bắt đầu tiếp cận khán giả toàn cầu, và bảy Samurai có lẽ là ví dụ cao nhất về điều đó. Đó là một bộ phim lịch sử hơn là một bộ phim hành động, nhưng là tiền thân của Action Cinema Như chúng ta biết bây giờ, bộ phim đã chứng tỏ là một bản đồ đường vô giá cho các đạo diễn tương lai. Cho dù chúng ta đang nói về việc xây dựng một bộ đồng phục Motley, nhịp độ của một cuộc đấu tay đôi hay sự bình tĩnh trước cơn bão theo nghĩa đen của trận chiến, Kurosawa đã tạo ra một cái bóng dài rằng phần lớn thể loại hành động vẫn còn tồn tại với nhiều bộ phim của anh ta, Nhưng điều này nói riêng.

Nó bắt đầu với việc Sean Connery rút bộ đồ lặn để lộ một bộ tuxedo trắng vô nhiễm bên dưới và kết thúc bằng một cảnh chiến đấu giữa chuyến bay. Vì những lý do đó và mọi thứ ở giữa, từ tia laser đe dọa sẽ cắt trái phiếu làm đôi đến ghế phóng ở Aston Martin, Goldfinger ngày nay không chỉ là mối quan hệ tốt nhất của thời đại Connery, mà là bộ phim đặt ra tiêu chuẩn cho những gì Một bộ phim Bond, và thực sự, chỉ là mọi bộ phim gián điệp khác kể từ khi có thể. Nó không phải là nhiều hành động như nhiều người kế vị của nó, cũng không phải là đóng gói với các mảnh và các pha nguy hiểm như hàng thập kỷ của các bộ phim hành động theo sau nó. Nhưng nếu bạn đã từng cố gắng làm cho một người đàn ông với một khẩu súng trông thật tuyệt trong bộ phim của bạn, có rất nhiều khả năng bạn ít nhất là một phần theo sự dẫn dắt của Goldfinger.

Trục xuất hiện vào thời điểm các bộ phim "hành động" gần như không có nhịp độ nhanh như bây giờ, nhưng điều đó không có gì làm giảm tác động mà bộ phim vẫn còn là một khoảnh khắc đột phá cho các anh hùng hành động đen. Richard Roundtree vẫn là Charisma hóa thân trong vai trò tiêu đề, và trong khi trục dành phần lớn bộ phim theo đuổi dẫn đầu khi đi dạo một cách nhàn nhã Xa củng nhân vật như một biểu tượng của điện ảnh đen và củng cố bộ phim như một bước ngoặt của việc làm phim hành động.

Bruce Lee đã là một ngôi sao quốc tế vào thời điểm Enter the Dragon đang trên đường đến rạp, nhưng đây là bộ phim được phát hành chỉ một tháng sau cái chết đột ngột của anh ở tuổi 32, mãi mãi biến Lee trở thành huyền thoại. Trải qua phong cách phim kinh điển của Hồng Kông Kung Fu với các lớp nhạy cảm hành động phương Tây mới nổi, bộ phim hoàn thành cuối cùng của Lee vẫn đóng không chỉ là một chương trình giới thiệu cho tài năng to lớn của anh ấy, mà là một minh chứng cho khả năng của anh ấy như một người kể chuyện về hình ảnh và thể chất. Như nhân vật của Lee đã nói sớm, "Chúng ta cần nội dung cảm xúc", và thông qua cơ thể, giọng nói và trí tưởng tượng của anh ta, người biểu diễn huyền thoại hoàn toàn đưa ra điều đó khi Enter the Dragon.

Cốt truyện của người lái xe của Walter Hill bắt đầu ở một nơi đặt nó chắc chắn trong lãnh thổ phim truyền hình tội phạm, khi một thám tử (Bruce Dern) cố gắng tạo ra một cái bẫy trên một người lái xe tài năng (Ryan O'Neal) thông qua một công việc có nghĩa là một thiết lập. Nhưng sau đó, Hill bắt đầu chơi với chính khái niệm đuổi xe, chuyển động động lực mỗi lần, cho đến khi bộ phim crescendos thành một chuỗi cuối cùng khó quên trong đó xe hơi rình Cuộc rượt đuổi. Đó là một cách căng thẳng sáng tạo, ngon miệng để đưa ra một cuộc đối đầu và điều khiển người lái xe như một thể loại tuyệt vời mọi thời đại.

Truyền thuyết diễn ra rằng Steven Spielberg muốn làm một bộ phim Bond, George Lucas phản bác với một ý tưởng lấy cảm hứng từ các sê-ri phiêu lưu, và kết quả là nhà khảo cổ học đánh bại yêu thích của rạp chiếu phim. Tuy nhiên, điều đó xuất hiện, Raiders of the Lost Ark vẫn giữ như một kiệt tác tuyệt đối của rạp chiếu phim phiêu lưu hành động, kết hợp trí tuệ tự nhiên của Spielberg với nhà biên kịch Lawrence Kasdan kể chuyện vượt thời gian và sở trường của Lucas. Từ The Legendary Boulder mở đầu đến các cảnh Chase sa mạc, có những cảnh hành động trong bộ phim này mà các đạo diễn 40 năm chỉ có thể mơ ước được sao chép.

Mặc dù các phần tiếp theo của Rambo tiếp theo trở thành những bài tập ngày càng đẫm máu trong bộ phim gốc tuyệt đối, bộ phim gốc của Ted Kotcheff vẫn là tác phẩm hay nhất trong sê -ri vì nó mê hoặc hơn nhiều với nỗi đau bên trong. Trong những gì vẫn còn là một hiệu suất được đo lường đáng kể, Sylvester Stallone cho chúng ta một người tìm kiếm mệt mỏi lang thang qua một người Mỹ dường như không muốn anh ta nữa, và vạch ra quá trình của John Rambo trở lại bạo lực với sự dễ bị tổn thương thực sự. Rằng Kotcheff đã quản lý để bán hành động xảy ra xung quanh hành trình một cách thực sự ly kỳ chỉ phục vụ để nâng cao sự hỗn loạn bên trong của nó, và kết quả là một tác phẩm kinh điển.

Một sự châm biếm của Reagan's America cũng như một vụ nổ hành động khoa học viễn tưởng, Robocop của Paul Verhoeven là một bộ phim phát ra như một bộ phim đồng thời tách rời và say sưa trong các điện ảnh thể loại bị ám ảnh bởi bạo lực của những năm 1980. Verhoeven rất vui khi bình luận về tất cả mọi thứ, từ lòng tham của công ty đến chính sách tham nhũng đến nỗi ám ảnh của Mỹ với tội phạm bạo lực cho dù đó là ở sân sau của chúng tôi hay không, nhưng anh ấy cũng rất vui khi được chứng minh nhiều lần rằng anh ấy có thể đánh bại các nhà làm phim khác trong trò chơi phim hành động của riêng họ . Kết quả là một trong những bộ phim hành động nhiều lớp nhất của những năm 1980 vẫn có sức mạnh đáng ngạc nhiên vào buổi bình minh của những năm 2020.

Một cảnh sát nổi loạn, một nhóm những kẻ khủng bố với động cơ bí mật, một bữa tiệc Giáng sinh đã trở nên tồi tệ, một tòa nhà chọc trời chứa đầy chất nổ và Reginald Veljohnson. Die Hard thực sự có tất cả mọi thứ, và đạo diễn John McTiernan đảm bảo rằng tất cả các yếu tố đó đã cùng nhau cho một bộ phim vẫn hoạt động như một chiếc đồng hồ Thụy Sĩ, thời gian hoàn hảo mà không có một loạt không gian bị lãng phí. Từ kịch bản có thể trích dẫn ngay lập tức cho đến điện ảnh Jan de Bont cho đến buổi ra mắt phim đáng kinh ngạc của Alan Rickman, thật dễ dàng để biết lý do tại sao bộ phim trở thành một trong những mục có ảnh hưởng nhất trong lịch sử của thể loại hành động. Để chứng minh, chỉ cần xem danh sách vô tận của các bộ phim hành động của thập niên 90 và '00 có thể được mô tả là "Die Hard on a [chèn vị trí ngẫu nhiên ở đây]."

James Cameron đã thực hiện rất nhiều cho thể loại hành động trên toàn bộ phim của anh ấy, nhưng T2 được cho là thành tích lớn nhất của anh ấy trong phần không nhỏ vì anh ấy bằng cách nào đó có thể đứng đầu kiệt tác ngân sách thấp là Kẻ hủy diệt. Làm việc với dàn diễn viên toàn sao, ngân sách lớn hơn và rất nhiều tham vọng công nghệ, Cameron và đồng tác giả William Wisher đã có thể lật kịch bản về những gì làm cho bộ phim đầu tiên hoạt động tốt, biến kẻ xấu thành một chàng trai tốt , và cung cấp một phần tiếp theo giữ lại cảm giác kinh dị khoa học viễn tưởng của bản gốc trong khi đứng đầu nó về quy mô, cổ phần cảm xúc và các tác phẩm hoang dã.

Các nhà làm phim khác có thể đã làm cho công việc phá vỡ điểm, nhưng có lẽ họ đã không làm cho nó hoạt động cũng như Kathryn Bigelow. Cô ấy chỉ đạo bộ phim tập trung vào bộ phim của bộ phim từ các vụ cướp ngân hàng để theo đuổi cảnh nhảy dù mang tính biểu tượng với sự tinh tế và cường độ nội tạng, nhưng đó là mối quan hệ cốt lõi giữa Johnny Utah (Keanu Reeves) và Bồ tát (Patrick Swayze) Phim thật đáng nhớ. Là đặc vụ của FBI và tên cướp Surfer/Bank đang yêu nhau, hay chỉ yêu nhảy múa xung quanh nhau? Có phải họ được liên kết bởi sự hấp dẫn lẫn nhau của họ đối với adrenaline trong tất cả các hình thức của nó, hay họ được định sẵn là đối lập? Đó là sự căng thẳng mang bộ phim qua tất cả các hành động dũng cảm của nó, và sự hiểu biết của Bigelow về đó là những gì làm cho bộ phim.

Với những bộ phim như một ngày mai tốt hơn vào những năm 1980, John Woo đã thiết lập một tiêu chuẩn mới cho phim hành động Gunplay, phát triển bối cảnh thể loại Hồng Kông và mang đến cho các nhà làm phim phương Tây một Maestro mới để mô phỏng trong quá trình này. Với sự sôi nổi, nỗ lực biến ống kính đổ máu anh hùng của mình từ tội phạm sang cảnh sát, anh ta đã hoàn thiện phụ Gun Fu với một cuộc ngoài khơi đầy đủ của vụ xả súng, các pha nguy hiểm xe máy, vụ nổ và cao trào không thể nào quên trong một bệnh viện khủng bố. Trong sự nghiệp đầy đủ của tất cả thời gian, đây có lẽ là biểu hiện thuần khiết nhất của phong cách toàn diện của Woo.

Một số bộ phim hành động có thể làm việc với bất kỳ diễn viên nào, và những bộ phim khác khó tưởng tượng nếu không có những ngôi sao mà họ kết thúc. Mặc dù nó dựa trên bộ phim truyền hình cùng tên trước đó, nhưng gần như không thể tưởng tượng được kẻ chạy trốn bây giờ mà không có tính cách đấu tay đôi của Harrison Ford và Tommy Lee Jones ở trung tâm của nó. Bộ phim kinh dị có nhịp độ của Andrew Davis được nhớ đến nhiều nhất bây giờ cho chuỗi đập mang tính biểu tượng đó, nhưng mỗi phút của bộ phim này đều là một chương trình giới thiệu về sức mạnh hành động của những năm 90, cho dù Ford đang ẩn náu trong cuộc diễu hành ngày St. Patrick hay Jones đang kêu gọi một "tìm kiếm mục tiêu cứng."

Trong một thập kỷ với những hành động quy mô lớn giới thiệu, có một thứ gì đó vừa mới vừa mới mẻ vừa hấp dẫn về những cuộc đụng độ quy mô tương đối nhỏ trong lớp học thân mật của Luc Besson về căng thẳng và bạo lực cá nhân. Jean Reno và Natalie Portman hoàn hảo với nhau; Gary Oldman ở dạng cao nhất với tư cách là nhân vật phản diện vô song; và các chuỗi hành động cảm xúc bị kìm hãm, thường xuyên của Besson vừa đe dọa và đe dọa trái tim đập vào trung tâm của câu chuyện. Besson có thể làm cảnh tượng, vì bất cứ ai nhìn thấy yếu tố thứ năm đều biết rất rõ, nhưng chuyên gia cũng tham vọng theo cách kiềm chế hơn.

Chỉ sáu năm sau khi làm nhà quay phim trên Die Hard, Jan de Bont chuyển vào ghế của đạo diễn cho một bộ phim được mô tả là "Die Hard trên xe buýt" và chuyển sang một kiệt tác hành động khác. Tốc độ là một trong những bộ phim hành động khiến bạn tự hỏi ngay khi bạn nghe thấy tiền đề, có một quả bom trên xe buýt và nếu xe buýt rơi xuống dưới một tốc độ nhất định, nó sẽ phát nổ như thế nào câu chuyện có thể duy trì cho một tính năng- Thời gian chạy dài. Câu trả lời? Keanu Reeves và Hóa học đáng kinh ngạc của Sandra Bullock, nhân vật phản diện nuông chiều của Dennis Hopper, và rất nhiều setpieces dựa trên xe buýt tuyệt vời.

Năm 1978, với tư cách là một bộ phim hành động dẫn đầu đã cất cánh, Jackie Chan đã đưa ra bộ phim hài hành động võ thuật say xỉn, vẫn là một trong những bộ phim hay nhất của anh. Sau khi dành những năm 80 và đầu thập niên 90 để xây dựng danh tiếng quốc tế thông qua hành động ngoài khơi như câu chuyện cảnh sát và dự án A, Chan đã trở lại cùng một nhân vật cho vai trò võ thuật truyền thống đầu tiên của mình trong hơn một thập kỷ, và đánh bật nó ra khỏi công viên. Drunken Master II có tất cả niềm vui và phát minh hài hước của bộ phim gốc và thêm tất cả mọi thứ mà Chan đã học về làm phim hài hành động trong 16 năm tiếp theo cho trải nghiệm phim vừa vui vẻ vừa là hàm. Cho dù anh ta đang chiến đấu trong khi ngồi xổm dưới một chuyến tàu hay tự thiêu trong chuỗi cuối cùng đáng kinh ngạc, đó là một trong những ngôi sao hành động vĩ đại nhất thế giới ở dạng hàng đầu tuyệt đối.

Có lẽ minh chứng lớn nhất cho sức mạnh của ma trận là thực tế là rất nhiều trong số đó sẽ cảm thấy ngày, nhưng nó không. Vào cuối những năm 90, khi làm phim bom tấn chuyển sang một thời đại mới của phù thủy do máy tính tạo ra, Lana và Lilly Wachowski đã tạo ra một cảnh tượng khoa học viễn tưởng kết hợp thẩm mỹ Cyberpunk và Bondage với vũ đạo FU FIGHT Tất cả chỉ ... đã làm việc. Thật đáng chú ý khi nhìn lại bây giờ và xem ma trận giữ tốt như thế nào, ngay cả với công nghệ internet hàng năm của Millennium. Hơn 20 năm, Bullet Time, Đặc vụ Smith, và Trinity và Neo bắn lên nơi này vẫn còn quy tắc.

Một lớp thanh thiếu niên Nhật Bản, một hòn đảo hoang vắng chứa đầy vũ khí và luật pháp của chính phủ dystopian có nghĩa là hạn chế sự phạm pháp tất cả kết hợp trong Battle Royale, một trong những chuyến đi hành động tàn bạo nhất của Nhật Bản phải cung cấp cho một trong những người có ảnh hưởng nhất. Những gì nổi bật trong việc xem lại bộ phim của Kinji Fukasaku bây giờ, sau hai thập kỷ bắt chước và tôn kính, là lưu ý rằng trong khi Battle Royale hoàn toàn được đóng gói, nó không nhất thiết phải cố gắng để bị trói buộc với những cảnh chiến đấu của nó. Trên thực tế, nó say sưa trong những cảnh chiến đấu nghiệp dư, thường vụng về diễn ra giữa các nhân vật của nó, phát huy sự sợ hãi và nghi ngờ và sự non nớt của họ đối với hiệu ứng vô cùng đáng sợ. Đây không phải là một bộ phim hành động khiến bạn cảm thấy mát mẻ, nhưng đó là một bộ phim hành động khiến bạn cảm thấy nhiều thứ khác, và đó là lý do tại sao nó rất khó quên.

Look at just about any frame from Ang Lee's wuxia masterpiece and it's easy to see why it won Best Foreign Language Film and earned a Best Picture nomination at the 2001 Academy Awards. It's arguably still the most stunning visual achievement of Lee's storied career, both in terms of action staging and pure aesthetic beauty. Look deeper, though, and Crouching Tiger has stood the test of time not just because it looks fantastic, but because it carries tremendous storytelling depth. Thanks to phenomenal performances from Chow Yun-fat, Michelle Yeoh, Zhang Ziyi, and more, Lee's film is an action showcase in which every stroke of the sword is packed with emotional resonance.

Though he's gotten his share of ribbing for his CGI-laden films about robots in disguise, Michael Bay still stands as one of the most important action filmmakers of the past 30 years. When it comes to which film in the Bay canon stands today as the purest distillation of his "Bayhem" style, fans will of course argue, but for our money it doesn't get better than the wild, stunt-packed fun of Bad Boys II. From the first set piece to the last, it really feels like Bay is having the time of his life—and the one-two punch of Will Smith and Martin Lawrence in peak buddy cop form doesn't hurt either.

There are quite a few action films out in the world that are pretty transparently crafted as a showcase for a gifted martial artist who wants to leap and kick across the screen for two hours, and few films have ever worked that format quite as well as Ong-Bak. Directed by Prachya Pinkaew and starring the incredible Tony Jaa, the film is just one jaw-dropping display of physical prowess after another, as Jaa does everything from fighting off crowds of opponents to leaping through the streets like a parkour legend.

Quentin Tarantino's homage to the revenge cinema of Japan, the kung fu epics of Hong Kong, and beyond is, like so much of his work, packed with references to other key pieces of action cinema, but that doesn't make Kill Bill any less impactful as a work all its own. Uma Thurman turns in an absolutely thunderous performance as The Bride, Tarantino squeezes every last drop out of glee out of his action set pieces, and almost two decades later, the whole bloody affair that is Kill Bill still works as a modern action showcase.

When director Paul Greengrass stepped in to helm Matt Damon's Bourne Identity sequels in the 2000s, he perhaps unknowingly launched an action movie style trend that persists to this day. While the first Bourne film was unquestionably action-packed, Greengrass's entries into the series dialed the visceral nature of Jason Bourne's adventures up to 11 with a handheld, seat-of-your-pants style that influenced everything from superhero movies to Bond films in the years that followed—and made Damon into one of the most badass-looking men on the big screen in the 21st century. With the second Bourne sequel, the duo reached their collaborative apex, somehow topping the gritty power of The Bourne Supremacy with a film that still stands on its own as an action masterclass.

On the surface, The Raid's story seems almost puzzlingly simple: A group of cops have to infiltrate a building in Jakarta and take down the crime lord who lives at the top. That's the entire setup, and yet as Gareth Evans's film progresses through fight scene after blistering fight scene, the emotional stakes keep rising. Bolstered by an incredible ensemble cast led by Iko Uwais, the film becomes not just the story of a man trying to reach the top of a building, but a man trying to reach a piece of his own soul left behind in the chaos of life.

Anyone who's paid attention to the Fast & Furious franchise over the course of the 21st century knows that the series as it exists now is a far cry from what it was when it launched as a slick street-racing crime drama way back in 2001. Justin Lin's Fast Five is arguably the bridge between two eras, transitioning the series from the story of a band of friends and their fast cars to an international caper extravaganza with increasingly wild set piece showcases and guest stars. Because of that in-between nature, Fast Five is also quite possibly the best the series has ever been in terms of pure action filmmaking, hitting the just-right blend of over-the-top spectacle and personal, character-driven story.

You'll see Keanu Reeves on this list quite a bit, and not just because he's the internet's boyfriend. The man has managed to carry, or help carry, an action spectacle in just about every phase of his career. But even with that in mind, we couldn't have possibly predicted just how well John Wick would work. Featuring Keanu in peak brooding vengeance mode, Chad Stahelski's film combined furious gun fu fighting with neon noir visuals and a killer ensemble to make an action classic that's already spawned two sequels and counting and been imitated by action and crime filmmakers around the world in the years since its release.

Bộ phim Mad Max thứ tư của George Miller đã có một con đường dài và đầy đủ để hoàn thành đến nỗi trong một thời gian dài, người hâm mộ lo lắng họ sẽ không bao giờ nhìn thấy nó, chứ đừng nói đến việc nhìn thấy một cái gì đó có thể so sánh với kiệt tác trước đó là Chiến binh Road năm 1981. Cuối cùng, Miller đã biến thành một thứ gì đó không chỉ tốt, mà còn ngoạn mục. Từ những khung cảnh sa mạc xoáy đến các thiết kế trang phục của Immortan Joe và các chàng trai chiến tranh của anh ta đến các chính trị gia đến chiếc xe máy nhảy vào câu chuyện mạnh mẽ ở trung tâm của nó được neo bởi Charlize Theron và Tom Hardy, Fury Road rời đi người xem ở khắp mọi nơi trên lưng của nhà hát của họ Ghế, và được cho là không có bộ phim hành động nào khác có thể chạm vào nó kể từ đó.

Bạn có thể nghĩ rằng bạn biết bạn là loại phim nào khi nhân vật phản diện của đạo diễn Jung Byung-Gil mở đầu bằng cảnh chiến đấu camera góc nhìn đầu tiên từ quan điểm của nhân vật. Nhưng bạn càng xem phim kinh dị trả thù Hàn Quốc ngoạn mục này, nó càng làm bạn ngạc nhiên. Được neo bởi một màn trình diễn không sợ hãi từ Kim Ok-Vin, bộ phim đồng thời đào sâu vào thiệt hại cảm xúc đối với một người phụ nữ bởi nhiều năm qua đời và lừa dối và nghiêng đầy đủ với hành động, đỉnh cao là một cuộc chiến cuối cùng khác Đó là xung đập.

Điều đó có thể không đúng khi các bộ phim không thể trở nên tốt hơn với mỗi phần tiếp theo, nhưng điều dường như là sự thật là phần thứ sáu và, cho đến nay, phần gần đây nhất trong loạt phim do Tom Cruise dẫn đầu có lẽ là thành tích tốt nhất trong Phim hành động toàn diện, việc làm phim nhượng quyền đã thấy. Chúng ta có thể đưa ra điều này cho đến một vài điều, từ sự trưởng thành của nhà văn/đạo diễn Christopher McQuarrie Set Sensibility đến McQuarrie và Cruise sự hợp tác rõ ràng hài hòa với sự sẵn sàng của chính mình để đưa cơ thể của mình lên hàng cho từng người đóng thế. Tuy nhiên, nó đang hoạt động, nó đang hoạt động. Và khi bộ phim thứ sáu của bạn có thể là tốt nhất của bạn, không có lý do gì để dừng lại.

Bộ phim hành động số 1 trên thế giới là gì?

Tất cả thời gian trên toàn thế giới phòng vé cho phim hành động.

Top 10 bộ phim hành động hay nhất là gì?

Top 50 bộ phim hành động..
Tàu đạn (2022) R | 127 phút | Hành động, hài kịch, phim kinh dị. ....
Black Panther: Wakanda mãi mãi (2022) 161 phút | Hành động, phiêu lưu, kịch | Hậu kỳ. ....
Lou (i) (2022) ....
Top Gun: Maverick (2022) ....
Lần cuối cùng được nhìn thấy (2022) ....
Vua phụ nữ (2022) ....
Thor: Tình yêu và sấm sét (2022) ....
Adam đen (2022).

10 bộ phim hàng đầu của bạn mọi thời đại là gì?

Phim hay nhất mọi thời đại..
2001: Một bộ phim Space Odyssey (1968). Khoa học viễn tưởng. ....
Bộ phim Bố già (1972). Thriller. ....
Công dân Kane (1941) Phim. ....
Jeanne Dielman, 23 tuổi, Quai du Commerce, bộ phim 1080 Bruxelles (1975). ....
Bộ phim Raiders of the Lost Ark (1981). ....
Phim La Dolce Vita (1960). ....
Bảy bộ phim Samurai (1954).....
Trong bộ phim Mood For Love (2000) ..

10 bộ phim hay nhất hàng đầu là gì?

IMDB Top 250 phim..
The Shawshank Redemption (1994) 9.2 ..
Bố già (1972) 9.2 ..
The Dark Knight (2008) 9.0 ..
Bố già Phần II (1974) 9.0 ..
12 người đàn ông tức giận (1957) 9.0 ..
Danh sách của Schindler (1993) 8,9 ..
Chúa tể của những chiếc nhẫn: Sự trở lại của Vua (2003) 8,9 ..
Tiểu thuyết bột giấy (1994) 8.8 ..